Понедельник 06.05.2024 18:43
Menu

АНРІ ЛАБРУСТ (1801—1875) - 100 Великих архітекторів

19.06.2023
121
0
АНРІ ЛАБРУСТ (1801—1875) - 100 Великих архітекторів
Анрі Лабруст народився в Парижі 11 травня 1801 року. Він здобув освіту в Академії образотворчих мистецтв, де був одним із найздібніших учнів. У 23 роки Анрі був удостоєний "Гран-прі де Ром", що дало йому можливість провести п'ять років у віллі Медічі в Римі. За ці п'ять років він навчився бачити в шедеврах архітектури античного Риму щось більше, ніж просто пам'ятники або ж арсенал прекрасних повчальних форм.

Його вразило інженерне мистецтво, досконалість конструкцій, якими були відзначені ці споруди. Під час перебування в Римі стипендіатом академії він прагнув з'ясувати «анатомічну структуру» римських акведуків та храмів у Пестумі.

Незважаючи на це, він в кінцевому рахунку оцінив своє перебування в Італії, яке було найвищою нагородою його таланту, як систематичну ізоляцію від реального життя. Лабруст вважав за краще підвищувати свою кваліфікацію, займаючись вирішенням виниклих в архітектурі проблем.

Показово, що остання робота, відіслана ним з Риму в академію, являла собою проект моста, який повинен був з'єднувати Набережні річки, що служила кордоном між двома дружніми державами.

Лабруст належав до покоління 1830-х років, в якому проявилися, здавалося, найенергійніші характери століття, і дотримувався переконання, що соціальне, моральне та інтелектуальне життя суспільства має бути цілком перебудована. Коли Лабруст повернувся до Парижа влітку 1830 року, він знайшов академічну рутину в тому ж незмінному стані. "Що я можу сказати щодо школи? Програми навчання абсолютно не цікаві і погано організовані, учням школи не вистачає захопленості. І навіть Керівник класу вибився б даремно з сил, викладаючи за програмою, подібною до цієї ... вивчення архітектури не повинно обмежуватися обсягом, який фактично прийнятий в Школі витончених мистецтв. Необхідна реформа".

Лабруст не робив звичайних замальовок стародавніх пам'яток архітектури. Він дивився на них гострим поглядом інженера або археолога. Його замальовки храмів Пестума послужили джерелом численних дискусій у Французькій академії. Він одним з перших помітив сліди поліхромного забарвлення, яка колись покривала античні споруди, і спробував відновити її. В кінці 1850-х років питанням використання поліхромії в античному мистецтві зацікавилися багато архітекторів в різних країнах.

Влітку 1830 року Лабруст заснував власну майстерню, школу проектувальників, принципи навчання в якій були протилежні принципам Академії. У цій школі він навчав прогресивну молодь Франції. Написане в листопаді 1830 року лист братові дає деяке уявлення щодо його методів викладання. "Я неймовірно багато працюю і, що ще важче – змушую працювати моїх учнів. Я склав кілька варіантів розкладів занять, щоб навчити початківців чогось корисного. Я хочу, щоб вони вчилися композиції за допомогою найпростіших засобів. Необхідно, щоб вони з самого початку бачили напрямок своєї роботи. Потім я пояснюю їм, що міцність залежить скоріше від того способу, яким матеріали з'єднані між собою, ніж від їх кількості, і – оскільки учням відомі початкові принципи конструювання – я кажу їм, що вони повинні виходити з самої конструкції при виборі виду обробки, яка повинна бути досить обгрунтованою і виразною. Я часто повторюю їм, що мистецтво має силу робити все чудово, але наполягаю на тому, щоб їм було абсолютно зрозуміло, що в архітектурі форма повинна завжди відповідати функції, для виконання якої вона призначена. Нарешті, я щасливий, що я серед цих молодих друзів, які слухають мене так уважно, сповнені доброзичливості та рішучості йти шляхом, на який ми разом ступили».

Академія вела запеклу боротьбу з так званою раціоналістичною школою, очолюваною Лабрустом. Ця офіційна опозиція призвела до певних наслідків. Лауреат "Гран-прі де Ром" повинен був чекати більше дванадцяти років випадку проявити талант при здійсненні свого проекту. Лабрусту було вже за сорок, коли йому доручили побудувати будівлю бібліотеки Св.Женев'єви в Парижі (1843-1850).

Тоді Лабруст і зробив першу спробу застосувати чавунні конструкції і конструкції з кованого заліза в монументальному громадському будинку. Як і на англійських фабриках і складах, металеві конструкції тут укладені в цегляну кладку зовнішніх стін. Таким чином, він зберіг ще товсті зовнішні стіни з цегли, але всі конструктивні елементи від першого поверху до даху – колони, балки, горищне перекриття, – конструкцію покрівлі – проектує з металу.

Каркас довгого двухнефного читального залу пов'язаний з конструкцією покриття. Входячи в горищне приміщення, дивуєшся сміливим масштабам і витонченості стійок з кованого заліза, на які спирається покрівля. Лабрусту вдалося створити надзвичайно тонкі циліндричні склепіння, посиливши їх металевою сіткою, що служила одночасно підставою для штукатурки, що покриває поверхню склепіння. Ця конструкція нагадує найтонші залізобетонні склепіння-оболонки в будівлях доків в Касабланці, зведені Огюстом Перре в 1916 році. Але головна заслуга Лабруста в будівництві будівель бібліотеки – це спосіб, яким він врівноважив зусилля в металевих конструкціях, так що на стіни не передавалося ніяких зусиль. Досягнення такої точної рівноваги сил стало головним завданням інженера.

Талант Лабруста повністю розкрився при створенні Національної бібліотеки в Парижі. Перш книгосховище і читальний зал розміщувалися в одному і тому ж приміщенні, тепер їх необхідно було розділити. Немає будівлі, в якій ці проблеми були б вирішені настільки елегантно, як це зробив Лабруст у Національній бібліотеці.

Читальний зал, розроблений Лабрустом для Національної бібліотеки, мав квадратну форму і мав шістнадцять чавунних колон. Безпосередньо позаду нього поміщається центральне книгосховище. Таким чином, автор продемонстрував приклад рішення, при якому книгосховищу, істинному серцю сучасної бібліотеки, надано відповідне його призначенням місце.

Конструкція читального залу відповідає тим же принципам, які були вже застосовані Лабрустом в бібліотеці Св.Женев'єви: металевий каркас укладений в оболонку з масивних стін. Високі стрункі колони: 30 сантиметрів в діаметрі і майже 10 метрів заввишки, надають приміщенню повітряну легкість. Колони з'єднані між собою за допомогою арок напівциркульного обриси, утворюючи дев'ять легких склепінь, що нагадують склепіння Виховного будинку у Флоренції роботи Брунеллескі. Сферичні склепіння виконані Лабрустом з тонких фаянсових плит; у центрі кожного склепіння є круглий отвір, як в римському пантеоні. Таким чином, забезпечується рівномірна освітленість всіх столів в читальному залі.

Ми згадуємо про ці деталі для того, щоб показати, яким чином просторові концепції різних епох відбивалися в архітектурі XIX століття.

Але справжній шедевр Лабруста - це все ж центральне книгосховище, розташоване по тій же осі, що і читальний зал. Центральне книгосховище має чотири наземні поверхи та один підвальний. Воно розраховане на зберігання дев'ятисот тисяч томів. При недавньому ремонті бібліотеки виявилося, що конструкції Лабруста чудово збереглися, і їх майже не довелося посилювати. Весь простір книгосховища було перекрито скляною стелею. Покриття підлоги гратчастим чавунним настилом дозволило забезпечити освітлення денним світлом всіх поверхів книгосховища. Подібні гратчасті підлоги, наскільки нам відомо, спочатку застосовувалися в машинних відділеннях пароплавів. Безсумнівно, вони були введені в конструкцію будівлі бібліотеки з чисто практичною метою. Проте з сучасної точки зору стає очевидним, що ефект, що виникає при проходженні світла крізь прути решітки чавунної підлоги, таїть в собі зародок нових художніх можливостей в архітектурі. Ця гра коливальних смуг світла і тіні є художнім засобом, що використовується в роботах сучасних архітекторів, наприклад, в одній з ранніх робіт Френка Ллойда Райта. Лабруст приділив велику увагу забезпеченню досить ефективних комунікацій між окремими частинами центрального книгосховища. Окремі приміщення сховища, розташовані на різних поверхах, пов'язані між собою містками, так що можна переходити з одного в інше найкоротшим шляхом. Цілком очевидно, що ці містки, незалежно від їх утилітарного призначення, підсилюють враження потужності, яке створюється простором сховища. Легкі сходи з гратчастими ступенями дозволяють безперешкодно зняти з полиці будь-яку книгу. За винятком книжкових полиць всі конструкції виконані з заліза.

Оскільки приміщення книгосховища були закриті для публіки, Лабруст міг відчувати себе абсолютно вільним від сторонніх «тижневих» впливів. Проектуючи книгосховище, він не залежав від панували в той час смаків і відмовився від застосування елементів декору. У тому враженні міцності, надійності, яке виробляє цей простір, полягає дивно сильне почуття впевненості, що виникає від свідомості повної відповідності приміщення тим цілям, для яких воно призначене. Настільки повна відповідність приміщення функції могло бути досягнуто тільки істинним художником.

Книгосховище повідомляється з головним читальним залом за допомогою великого отвору, перекритого аркою. Лабруст володів достатньою для свого часу сміливістю, щоб помістити в цьому отворі велику скляну панель, крізь яку читачі, що знаходяться в читальному залі, можуть бачити книгосховище. Це був один з перших випадків застосування «прозорих стін» великого розміру, настільки популярних серед сучасних архітекторів. Лабруст, дещо збентежений власною зухвалістю, частково закрив скляну перегородку важкими портьєрами з червоного оксамиту.
 
Залиш коментар

Зайдіть на сайт

Нема фото