Єрмолова Марія Миколаївна (1853-1928) - Сто Великих акторів
23.12.2021
303
0
Сім'я жила бідно. Н. А.Єрмолов по-своєму гаряче любив дітей (у нього було чотири дочки), але відрізнявся крутим характером. Він обожнював театр, і коли повертався додому, то весь був сповнений враженнями від гри «великого Щепкіна», «великого Садовського». Чи варто дивуватися, що його дочка з чотирьох років вже мріяла про театр і жила впевненістю, що вона буде великою артисткою, ще не розуміючи значення цих слів.
Машу віддали пансіонеркою в Московське театральне училище на балетне відділення. Але справи її в училищі йшли неважливо. І тільки вчитель французької мови, Сент-Аман, хвалив її за декламацію і відзначав, що у неї «багато душі». На сцену Єрмолова виходила в безсловесних ролях пажів і амурів. Однак ці виходи юної артистки дуже скоро припинилися. Керівник курсу, прославлений і. в. Самарін, побачивши її на сцені, сказав: «приберіть ви цього неможливого пажа!"І Маша на сцені не з'являлася до бенефісу свого батька.
Але і Єрмолов не зумів визначити характер обдарування дочки. Він доручив їй роль Фаншетти у водевілі " наречений нарозхват»("Десять наречених і жодного нареченого"). Ця роль мало підходила тринадцятирічній Маші, і, звичайно, вона провалилася. Самарін поблажливо вимовив:» нехай танцює собі у води " (тобто на задньому плані, куди звичайно ставили самих нездатних танцівниць).
Невдача не зломила її духу. Згодом, будучи вже знаменитою артисткою, вона згадувала: «незважаючи ні на що, ні на які негаразди і невдачі, в мені завжди, сама не знаю – чому, жила непохитна впевненість, що я буду актрисою, і не який-небудь, а першою актрисою і на малій сцені. Ніколи, жодній людині не висловлювала я цієї впевненості, але вона не покидала мене».
Дебют Єрмолової на сцені Малого театру відбувся 30 січня 1870 року. Перша актриса театру М.М. Медведєва вирішила поставити в свій бенефіс п'єсу Лессінга «Емілія Галотті». На роль Емілії була призначена молода актриса Г. н. Позднякова (Федотова). Але вона несподівано захворіла. Медведєва стала шукати їй заміну. Вихованка балетної школи Семенова порекомендувала на цю роль Машеньку Єрмолову, яка «незвичайно грає». Через кілька днів відбулися "оглядини". Після першого ж монологу Медведєва схвильовано вигукнула: "ви будете грати Емілію!»
"Ледь з'явившись на сцені в ролі Емілії, Єрмолова захопила глядацький зал щирістю почуттів, свіжістю переживань, простотою їх передачі, небувалою силою трагічного підйому», – писав дослідник її творчості С. Н.Дурилін. А коли розповідь Емілії був закінчений, глядацький зал, в якому весь цей час панувала мертва тиша, нагородив дебютантку громом оплесків.
Марія записала в щоденнику: "день цей вписаний в історію мого життя такими ж великими літерами, як ось ці цифри, які я зараз написала. Я щаслива... Ні, я найщасливіша людина в світі".
У травні 1871 року після закінчення театрального училища Єрмолова була зарахована в трупу Малого театру. Два сезони вона грала в чужому їй репертуарі-у водевілях і мелодрамах. Матеріально, правда, стало легше: Марія була прийнята в театр на 600 рублів на рік і бюджет сім'ї збільшився наполовину.
Так тривало до 1873 року, коли Єрмолової доручили зіграти роль Катерини в «Грозі» Островського замість тимчасово відсутньої прими Г. н.Федотової.
Катерина Єрмолової була справжнім " променем світла в темному царстві». З величезною трагічною силою грала вона фінал "грози". Тепер ні у кого не залишалося сумнівів, що в Малому театрі з'явилася трагічна актриса, якій по плечу найважчі ролі світового репертуару.
Для свого першого бенефісу (7 березня 1876 року) Єрмолова вибрала п'єсу Лопе де Вега «Овечий джерело», роль юної Лауренсії. Саме після прем'єри "овечого джерела" у неї з'явилася репутація артистки райка і галерки, молоді та студентства. "Ви були нашим Сонцем і висвітлювали нашу молодість, Мар'я Миколаївна!» - вигукував відомий журналіст і театральний критик В. М. Дорошевич. Трибуном свободи, душею істини називали Єрмолову, цю мовчазну в житті жінку. Після вистав» овечого джерела " Лопе де Вега молодь впрягалася в театральну карету і так доставляла Єрмолову додому.
У другій свій бенефіс Марія Миколаївна вирішила поставити "Орлеанську Діву", що викликало подив як у керівництва, так і у акторів театру, які вважали, що спектакль приречений на провал. На постановку не було витрачено ні копійки. У другорядних ролях були зайняті випадкові актори. Декорації, реквізит, костюми – все «з добірки».
Вистава відбулася 29 січня 1884 року. Успіх Єрмолової в ролі Іоанни д'арк був таким, яких мало знає історія російського театру. Дочка актриси М. Н.Зеленіна так описує виконання кульмінаційного моменту п'єси, коли Іоанна дізнається про падіння короля: «Все істота її перетворювалося в пристрасний порив благання, спраги врятувати рідний народ. Вона якимось особливим голосом вимовляла свій знаменитий останній монолог в ланцюгах. Вона майже не підносила голосу і не вдавалася до крику, голос її тільки якось збільшувався в обсязі і наростав в силі, яка в цю хвилину нею володіла... Єрмолова простягала до неба скуті ланцюгами руки, металася по невеликому майданчику кам'яних сходів, останні чотири рядки вимовляла з такою силою, що здавалося, навколо неї руйнуються склепіння і стіни від неймовірних вибухів її волі і натхнення...»
Після прем'єри зал для глядачів довго аплодував актрисі; не змовкали крики» браво"; сипався дощ лаврових вінків, квітів; так присутні вшановували велику актрису.
Цікаво, що Марія Миколаївна, людина виняткової скромності, визнавала роль Іоанни як єдину свою заслугу перед російським театром. Зрозуміло, це не так. Безліч ролей Єрмолової по праву увійшло в скарбницю російського театру. Але безсумнівно, що Іоанна була одним з найдосконаліших створінь в репертуарі актриси.
Вистава "Орлеанська діва" йшла протягом 18 років з постійним аншлагом. Через дев'ять років після прем'єри він був перенесений на сцену Великого театру, так як Малий не вміщав всіх бажаючих його подивитися.
У лютому 1892 року в бенефіс Єрмолової була поставлена п'єса «Сафо» Грільпарцера. Божественна Сафо, так само як і інша "обраниця богів" Іоанна д'арк, вчинила злочин, забувши своє покликання, побажавши випробувати радості смертних людей і випити від чаші звичайної любові, за що і заплатила смертю. Ці ролі недарма були такі близькі Єрмолової: вона не пізнала щастя в особистому житті і несвідомо грала саме себе.
Н.А. Островський всі кращі ролі доручав Гликерии Федотової, так що Єрмолової доводилося виходити тільки на підміну, як, наприклад, в «Грозі» або в «Безприданниці». Але Марія Миколаївна підкорила драматурга своїм талантом. Вона зіграла вісімнадцять ролей у п'єсах Островського, створивши ряд видатних образів: Весна в «Снігуроньці», Лариса в «Безприданниці», Євлалія в «невільницях», Кручиніна в «Без провини винних», Катерина в «Грозі». Іншим шедевром Єрмолової була "остання жертва", в якій простежується історія купецької вдови Тугіної, жінки простої, люблячої, чистої серцем. Єрмолова була чудова в ролі Негін в»Талантах і шанувальниках". Глядачі не могли стримати сліз, коли актриса в знаменитій сцені читання листа Мелузова вимовляла: «Душа сповнена через край, серце хоче перелитися».
У ранній юності Єрмолова любила "Грозу", причому грала в ній прекрасно; але з часом роль Катерини перестала їй подобатися, вона з невдоволенням в день вистави говорила: „Ах... знову“ Грозу " грати...»
Вражає творчий діапазон актриси. З рівним успіхом Єрмолова грала римську імператрицю Мессаліну в п'єсі Аверкієва «Смерть Мессаліни«, єврейку з полум'яною душею – Юдиф в трагедії Гуцкова» Уріель Акоста «і молоду шкільну вчительку Верочку Лоніну в комедії Островського і Соловйова»на порозі до справи". У Марії Миколаївни був "від природи поставлений талант", що давав їй можливість переходити від гірських вершин трагедії до квітучих долин комедії.
І все-таки Єрмолова була більше актрисою героїко-романтичного плану. Вона виступала в п'єсах Шекспіра (Офелія, Джульєтта, Катаріна, леді Анна, Дездемона, Гонерілья, Імогена, леді Макбет), Шиллера (Марія Стюарт), Гюго (Марія Тюдор)... однак актриса заперечила С. Н. Дуриліну, коли той із захопленням назвав її «дочкою Мочалова, його єдиною спадкоємицею»: «яка Я дочка Павлу Степановичу! Вже нехай я буду його падчеркою, але тоді потрібно неодмінно додати: Єрмолова – внучата племінниця Михайлу Семеновичу Щепкіну і живе в будинку Щепкіна».
"Марія Миколаївна Єрмолова - це ціла епоха для російського театру, а для нашого покоління-це символ жіночності, краси, сили, пафосу, щирої простоти і скромності, – писав К.С. Станіславський. - Її дані були виняткові. У неї була геніальна чуйність, натхненний темперамент, велика нервовість, невичерпні душевні глибини. Не будучи характерною артисткою, вона протягом півстоліття, майже не виїжджаючи з Москви, мало не щодня жила на сцені і діяла від свого обличчя, сама себе висловлювала. І, незважаючи на це, в кожній ролі М. Н. Єрмолова давала завжди особливий, духовний образ, не такий, як попередній, не такий, як у всіх…
М. Н. Єрмолова творила свої численні і духовно різноманітні створення завжди одними і тими ж, специфічно єрмоловськими прийомами гри, з типовим для неї багатожестям, великою поривчастістю, рухливістю... з спалахами вулканічної пристрасті, що досягає крайніх меж, з дивовижною здатністю щиро плакати, страждати, вірити на сцені.
Зовнішні дані Марії Миколаївни були не менш чудові. У неї було чудове обличчя з натхненними очима, складання Венери, глибокий, грудний, теплий голос, пластичність, гармонійність, ритмічність навіть в метанні і поривах, безмежне чарівність і сценічність, завдяки яким самі її недоліки зверталися в гідності".
Єрмолова на сцені була щирою, трагічно правдивою. Одягнувши костюм Сафо, Марії Стюарт або королеви Анни, вона з цієї хвилини жила життям тільки цієї жінки, бачила все тільки її очима, слухала тільки її серцем…
Одного разу на репетиції п'єси Шекспіра «Річард III» Єрмолова – Анна стояла біля труни гаряче коханого чоловіка. Сльози застеляли їй очі, вона вся-скорбота. Анна з незвичайним проникненням вимовляє прощальні слова, спрямувавши свій погляд на обличчя покійного. Актори, службовці сцени, завмерши, слухають і дивляться на дивовижну гру великої артистки.
У перерві втомлена Єрмолова сідає на стілець біля лаштунки. Раптом до неї підбігає режисер і, падаючи на коліна, просить вибачення. Марія Миколаївна злякано запитує, піднімаючи його з колін: "що таке? Що сталося?"- "Вибачте, якимось чином в труні опинилася левова шкура". - "Я не бачила! - відповідала Єрмолова.
Всім великим акторам властиві сумніви і невпевненість в своїх силах. Про сором'язливості і скромності Єрмолової знала вся Москва. "Запропонує, хто-небудь Єрмолової зіграти нову роль, – розповідає Станіславський, – і Марія Миколаївна спалахне, схопиться з місця, почервоніє, помічеться по кімнаті, потім кинеться до рятівної цигарки і почне нервовими рухами закурювати її, вимовляючи уривчасто своїм грудним голосом:" що це ви! Господь з вами! Та хіба я можу? Так У мене нічого немає для цієї ролі! Навіщо це я сунусь не в свою справу? Хіба Мало молодих актрис і без мене? Що це ви?!“»
До кінця 1890-х років Єрмолова стала відчувати непосильну втому від роботи в Малому театрі. Навіть влітку стала їхати в скромні містечка німецьких курортів і жила там на самоті, насолоджуючись природою і тишею.
Хвороба дочки в 1898 році змусила її прожити три літні місяці в Криму. Вона оселилася з дочкою і сестрою чоловіка в містечку Олеїз. Єрмолова пристрасно любила море, Південну природу Криму, його мальовничі місця…
У Криму Єрмолова познайомилася з доктором медицини Леонідом Валентиновичем Середіним. Освічений, тонко розумів мистецтво, він був знайомий з багатьма видатними письменниками, художниками, музикантами. Його другом був А. П. Чехов. "За останні двадцять років я таких людей не зустрічала..." - зізнавалася Єрмолова в одному з листів.
Дружба Марії Миколаївни з Серединим тривала до його смерті. У 1908 році вона писала Леоніду Валентиновичу: «у мене одна мрія – поїхати навесні в Ялту, забратися до вас на терасу і разом з вами згадувати все те хороше, що ми пережили». Цій мрії не вдалося здійснитися ... Средін був хворий на туберкульоз і помер, коли йому було всього 49 років…
У 1907 році Єрмолова вирішила взяти тривалу відпустку. Рівно через рік вона знову з'явилася перед публікою в п'єсі Островського»Без провини винні". Це був не спектакль, а справжній тріумф актриси. Глядачі стоячи вітала Єрмолову. Вистава не раз переривалася оваціями.
Москва прагнула на "Без провини винні«, захоплено зустрічаючи Марію Миколаївну, а вона скромно повідомляла про себе Федотової: „я знову граю, як вам відомо,“ Без провини винні», дуже втомлююся, сил зовсім немає, але задовольняє одне, що публіка із задоволенням дивиться, і плаче, і сміється".
Єрмолова була надмірно перевантажена роботою. Протягом багатьох років вона грала майже щодня. Одночасно з виставами майже весь час йшли репетиції. Тільки по суботах ввечері покладався відпочинок. У вільний час Єрмолова воліла відвідувати симфонічні концерти. З російських композиторів вона любила м. Глінку. Нові віяння приймала насилу. У Модеста Мусоргського вона бачила "відсутність таланту«, а про» Бориса Годунова «писала:»по-моєму, це падіння, якщо в музиці чутні путівники і тупіт коней". В опері М. Римського-Корсакова» Моцарт і Сальєрі " нею відзначалися лише холодні ідеї. "Мені ненависно цей новий напрямок, це зображення безпросвітного мороку і жаху життя. Цієї голої правди, однієї страшної правди, одним словом, цей "ібсенізм"".
Марія Миколаївна багато читала. Пушкін, Некрасов, Гоголь, Островський... ніколи у неї не було «пристрасті Колекціонування». Тільки хіба зображення Жанни д'арк у всіх видах: статуетки, бронза, гравюри, малюнки, які їй дарували.
Особисте життя актриси складалася непросто. Відносини з чоловіком Н. Шубінським звелися до необхідності жити в одному будинку заради дочки... її великою любов'ю був відомий в Європі вчений. Але залишити сім'ю заради примарного щастя вона не захотіла. Багато років по тому, коли дочка Марії Миколаївни виросла і вийшла заміж, її коханий знову запропонував з'єднати з ним долю, але, так як цю зміну він пов'язував з її відходом з театру, Єрмолова відмовилася. Все залишилося по-старому. Марія Миколаївна ще більше замкнулася в собі, зустрічалася тільки зі старими друзями.
У 1920 році був урочисто відсвяткований 50-річний ювілей сценічної діяльності Єрмолової. Напередодні вона грала сцену з " Марії Стюарт "(побачення Марії з королевою Єлизаветою). Їй першою було присвоєно звання "російської народної Артистки". Уряд передав їй будинок на Тверському бульварі, в якому вона прожила більшу частину свого життя. Актриса отримала сотні привітань з усіх кінців країни.
Після ювілею Марія Миколаївна продовжувала працювати, незважаючи на вмовляння близьких берегти себе. "Хіба такий тепер час, щоб думати про себе?"- відповідала вона.
У січні 1921 року Марія Миколаївна захворіла. За розпорядженням Наркомздрава актрисі були надані необхідні ліки і продукти харчування. Її лікували кращі професори, шанувальники буквально осаджували будинок, щоб впоратися про її здоров'я, і кожен приносив їй все, що міг.
Єрмолова поправилася і в грудні 1921 року вийшла на сцену в «Холопах». Це був її останній спектакль.
Актриса все рідше з'являється на сцені. Напередодні свого 70-річчя Єрмолова писала А. і Южину: "...Я хочу тільки одного, щоб в цей вечір всі мої товариші були зі мною разом. Я є тільки одиниця, а треба, щоб було ціле...»
З кожним роком здоров'я актриси погіршувалося. 12 березня 1928 року о 7 годині 14 хвилин Марії Миколаївни Єрмолової не стало.
