Дузе Елеонора (1858-1924) - Сто Великих акторів
23.12.2021
361
0
Дід Елеонори, Луїджі Дузе, був останнім з великих представників комедії дель арте. Батько Елеонори, Вінченцо Алессандро, пристрасно любив театр і живопис. Його дружина, Анжеліка Каппеллетто, що походила з селянської сім'ї, ніколи не виступала на сцені. Лише вийшовши за Алессандро, вона стала іноді брати участь у виставах.
Маленькій трупі, до якої належали Алессандро дузі і його дружина, доводилося весь час кочувати з місця на місце, голодувати і переживати вічну невлаштованість бродячого життя бідняків-акторів.
У сім років Елеонора Дузе вже об'їздила вздовж і впоперек Ломбардію, П'ємонт, Венеціанську область, Істрію і Далмацію. Ще не навчившись як слід говорити, вона вже зробила перші кроки на сцені. Дузе виступала в ролі Козетти в» Знедолених " Гюго. Після смерті матері дванадцятирічної Елеонорі, як дочки капокоміко (керівника групи), довелося замінити її в театрі.
Остаточне затвердження молодої актриси на сцені відбулося 1 серпня 1879 року після виконання нею ролі Терези Ракен в однойменній похмурої драмі пристрастей Еміля Золя. У травні 1881 року Елеонора вийшла заміж за актора Тебальдо Кеккі.
Деякі критики порівнювали Дузе з Еме Дюкле, виконавицею п'єс Дюма-сина. Елеонора відразу відчула в ній споріднену душу і загорілася бажанням продовжувати її діяльність, перервану передчасною смертю. Дузе відновила "дружину Клода«,» Весільний візит" Дюма-сина. Потім домоглася постановки» сільської честі " Верга. Ця лаконічна драма привернула її простотою форми і глибокою поезією почуттів: «...дві жінки – торжествуюча спокусниця і маленька довірлива істота – спокушена. Вина нахабна і вина соромлива, жорстокість краси і безсилля доброти. Двоє чоловіків, і жоден з них не встає на захист жертви». Прем'єра вистави відбулася на сцені театру «Каріньяно» 14 січня 1884 року. Численні глядачі були охоплені невимовним захопленням.
Через рік, під час гастролей в Римі, граф Примолі прочитав актрисі нову драму Дюма-сина «Деніза». Дузі здалося, що героїня п'єси – це вона сама, цнотлива, замкнута дівчина-підліток. Вона негайно приступила до репетицій.
"Деніза «була поставлена на сцені театру»Балле". Після закінчення останнього спектаклю перед театром зібрався натовп глядачів, який зустрів появу актриси криками: "Хай живе дузі! Хай живе наша дузі!"Галаслива процесія з бенгальськими вогнями проводила тріумфаторшу до самого будинку.
Влітку вона з трупою Чезаре Россі вирушила до Південної Америки. Цими першими закордонними гастролями почалися для Дузе нескінченні поневіряння по світу. Ріо-де-Жанейро, Монтевідео, Буенос-Айрес... коли у неї запитували, яку країну вона віддає перевагу, актриса відповідала:»переїзд".
В цей час на долю Елеонори випало важке випробування. Почуття, що з'єднало її і актора Флавіо Андо, неминуче призвело до розриву з чоловіком. Тебальдо Кеккі залишився в Аргентині. Вона пообіцяла погасити його борги і піклуватися про утримання маленької дочки, яка залишилася під опікою батька.
У березні 1886 року Дузе створила «трупу міста Риму», директором і прем'єром якої став Флавіо Андо. Протягом шести-семи років життя актриси протікала, мабуть, досить благополучно. Переходячи з театру в театр, вона від вистави до вистави завойовувала все більшу популярність. Італійський театральний критик Ярро писав: "мабуть, з усього, що помічаєш в ній, самим своєрідним є жест. У деяких сценах, особливо в емоційних, майже кожне слово у неї супроводжується жестом. Я б сказав, що її довгі руки-це крила розуму, які служать їй, щоб доносити до кожного глядача сенс того, що вона говорить...»
22 листопада 1888 року, в бенефіс Елеонори в міланському театрі «Мандзоні», відбулася прем'єра «Антонія і Клеопатри». Вистава принесла дузі небачений успіх. Однак, щасливо закінчивши турне по Італії, в наступні місяці вона не змогла знайти на батьківщині театру, який побажав би запросити її. Тому знову поїхала за кордон, де майже цілий рік грала на сценах Єгипту та Іспанії.
13 березня 1891 відбувся перший виступ дузі в Петербурзі. На сцені Малого театру вона грала в»Дамі з камеліями". Італійка змусила глядачів плакати Рид над сумними переживаннями Маргеріт Готьє. Наступного вечора давали»Антонія і Клеопатру". Зал був переповнений. Те ж саме повторювалося на всіх сорока п'яти виставах, незважаючи на підвищені ціни квитків. Того вечора в залі знаходився молодий а. п. Чехов. У ніч на 17 березня, тобто відразу після вистави, він написав своїй сестрі Марії Павлівні: «зараз я бачив італійську актрису дузі в шекспірівській „Клеопатрі“. Я по-італійськи не розумію, але вона так добре грала, що мені здавалося, що я розумію кожне слово. Чудова актриса! Ніколи раніше не бачив нічого подібного...»
Потім Дузе виступала в Москві, Харкові, Києві, Одесі. Всюди її зустрічали з непідробним захопленням. У Петербурзі вийшла в світ перша російська монографія про Дуз; знаменитий живописець Рєпін написав її портрет; її автографи, репродуковані з благодійною метою, розкуповувалися нарозхват.
Перше турне Елеонори Дузе в Росії тривало майже рік. Актриса М.А. Крестовська згадувала: «дузі не гримувалася, ніколи не одягала перук, не одягала корсета. У неї була така сильна творча воля, що їй служило все її істота: погляд, губи, брови, лоб, кожен рух. У неї була ще одна особливість-реквізит оживав в її руках: квіти, лист коханої людини, обручку нори – всі ці речі жили в її руках. Але найголовніше, що її відрізняло від усіх актрис того часу, - це те, що вона грала не текст ролі, а її підтекст. К. С. Станіславський прийшов до цього терміну, коли став ставити Чехова. На губах дузі ви читали не вимовлені нею слова, в її очах – не оформлені в слова, але промайнули думки».
Дузе цікавилася всім - і наукою, і літературою, і просто життям. Вона виписувала книги з різних країн і на різні теми, в тому числі і філософські. Елеонора читала дуже багато. Зігравши в декількох п'єсах Дюма-сина, вона вивчила французьку мову і вступила з автором в тривале листування.
У листопаді 1892 року в Берлінському «Лессінг-театрі» відбувся дебют Дузе в «Батьківщині» Зудермана. На інший день після вистави автор писав дружині в Дрезден: "це був грандіозний вечір! Там була моя Магда, чиста, світла ... тепер уже ніхто не посміє її ображати. Розповісти тобі про її мистецтві я просто не в силах. Нашу Магду вона бачить в ідеальному світлі, до того ж додає від себе тисячі і тисячі знахідок і всяких одкровень...»
Відомо, що з поваги до величі смерті Елеонора Дузе уникала показувати її на сцені. Так і в "Батьківщині" вона перенесла сцену смерті батька Магди за лаштунки, і глядач здогадувався про те, що трапилося лише з поведінки актриси, по охопив її жаху і сум'яття.
У січні 1893 року Елеонора Дузе прибула до Нью-Йорка. Перше знайомство з містом буквально приголомшило її. "...І я побачила величезне місто, - писала вона мистецтвознавцю Річчі, – усюди колеса, екіпажі, магазини і дивні будівлі, кругом нав'язлива реклама, шум і гуркіт... жодної посмішки живого мистецтва, нічого, на чому могли б відпочити око і душа...»
Дузе виступала в Нью-Йорку, Філадельфії, Чикаго і Бостоні. Вона не стала продовжувати гастролі, оскільки ще раніше уклала контракт з лондонським «лірик-тієтр».
Своє міжнародне турне вона закінчила 31 січня 1894 року в Мюнхені. Дузе стала визнаною володаркою дум у театральному житті Німеччини. Г. Гауптман писав:»для мене вона найбільша актриса, більш того, вона – уособлення самого мистецтва". У той час був прийнятий термін «прозорість», яким визначали все тонке, ніжне, вразливе. Якраз цього ефекту прозорості і досягала Елеонора, особливо коли передавала душевний стан жінок, зломлених життям.
У Мюнхені Дузе розпустила свою трупу. Розлучився з нею і Флавіо Андо, який перейшов в трупу Лейгеба. Актори піднесли Елеонорі зворушливу адресу.
У вересні 1894 року на відпочинку у Венеції Анджело Конті представив дузі двох поетів – Габріеле Д'аннунціо і Адольфо де Бозіса. Зустрічі у Венеції, розмови про мистецтво буквально п'янили Елеонору. Їй здавалося, що саме Д'аннунціо створить для неї твір, яким вона гідно завершить свій шлях у мистецтві.
Через кілька місяців, під час короткого відпочинку у Венеції, Дузе знову зустрілася з Д'аннунціо. Вони говорили про мистецтво, про театр, про поезію, а серця їх вже уклали між собою таємний договір.
Запросивши на перші ролі актора Альфредо де Санктіса, Дузе вирушила в турне по Європі, об'їздивши її за рік з кінця в кінець, після чого почалися нові гастролі по Америці. Протягом усього перебування в США в 1896 році актрисі виявлялися королівські почесті. У Вашингтоні президент Клівленд був присутній на всіх виставах дузі і наказав прикрасити її вбиральню трояндами і білими хризантемами, квітами, які вона найбільше любила. Винахідник Томас Алва Едісон, який не пропустив жодної вистави, запропонував записати на фонограф останню сцену»дами з камеліями". На жаль, запис не вдався. У Нью-Йорку Елеонора познайомилася з художником Едоардо Гордіджані і той зголосився написати її портрет.
1 червня 1897 Дузе вже виступає в Парижі на сцені театру «Ренесанс». Перший спектакль - »Дама з камеліями". Незважаючи на високу ціну за квитки, зал був переповнений. Перші три акти пройшли в нервозній обстановці. Почався четвертий акт-апогей страждань і нещасної пристрасті героїні. Тут Дузе була Незрівнянна. І зал був узятий. Вистава закінчилася під грім оплесків. Серед захоплених криків публіки чувся голос Сари Бернар, зі своєї ложі кричала разом з усіма: "Браво! Браво!»
На прохання Дузе Д'аннунціо написав п'єсу»Сон весняного ранку". Цей спектакль також мав величезний успіх. На прем'єру прибув президент Французької Республіки Фелікс Фор.
У липні 1897 року Дузе розлучилася зі своєю прекрасною квартирою у Венеції і переїхала в скромну віллу в Сеттіньяно, неподалік від Флоренції. У березні наступного року її сусідом став Д'аннунціо, що оселився в Каппончіні. Саме тоді він і охрестив будиночок Дузе ім'ям»Порціункола".
Актриса з успіхом грає в "Батьківщині», «другій дружині» Пінеро, «Шинкарці»і "дружині Клода". Вона завжди різна, завжди нова, завжди оригінальна.
12 червня 1898 року ім'я Елеонори Дузе було присвоєно Болонському театру «Брунетті». "Хотілося б, щоб він став храмом справжнього мистецтва», – сказала вона посланцю, який повідомив їй цю приємну звістку.
У вересні 1899 року разом з трупою Луїджі разі вона вирушила в турне по Швейцарії, Німеччині, Румунії, Угорщині, Австрії. Дузе писала Д'аннунціо з Віші: "... Ось я вже у відкритому морі, знову вічні готелі... а ти працюй. Благословенний Господь, що направляє тебе!.. життя швидкоплинне. Не баріться ж на своєму шляху...» і, висловлюючи йому свою безмежну відданість, додає: «...я б хотіла віддати тобі все своє життя, щоб допомогти перемогти тому – що в тобі не повинно померти, - твоєму благородству...»
Тепер Дузе грає в основному п'єси свого друга. "Джоконда», «Мертве місто», «Франческа да Ріміні»... у передмові до трагедії «Франческа да Ріміні» Д'аннунціо присвячував їй наступні рядки: «це вона на дзвінкий мій смичок, скрутивши, новий волос натягнула і заново покрила каніфоллю, щоб могутніше звуки видавав...»і на закінчення вигукував: "нехай вічно в схованках душі твоєї тріпоче, негасим, вогонь Священний".
Елеонора цілих два роки присвятила репертуару, що складався майже виключно з його п'єс. Наполеглива неприязнь публіки до п'єс Д'аннунціо створила для Дузе фінансові труднощі, так що їй врешті-решт довелося включити в свій репертуар кілька п'єс, що забезпечують більш вірний успіх. Тим часом Д'аннунціо за двадцять вісім днів написав свій найкращий твір для театру - »Дочка Йоріо".
Прем'єра "дочки Йоріо «була призначена на 2 березня 1904 року в міланському театрі»лірико". Дузе попросила відстрочити прем'єру на кілька днів. І тут Д'аннунціо, підштовхуваний нетерпінням, відмовився перенести день прем'єри і доручив головну роль Ірмі Граматіка.
Після успіху "дочки Йоріо" Італійська публіка стала ставитися до п'єс Д'аннунціо з великою довірою. Дузе телеграфувала з Риму своїй подрузі Еммі Гарцес: "Очікувана і здобута перемога спокутує все... вона ні на день не затрималася, в цьому справжня втіха. Так мало бути"» Вона завжди вірила в успіх його драм, сім років жила цією вірою, жертвуючи заради неї своїм часом, славою, грошима, бажаючи спорудити п'єдестал для його мистецтва. Граючи майже виключно в п'єсах Д'аннунціо, Дузе залишилася без грошей, без репертуару і, більш того, – важко хворий. Переконавшись в тому, що більше не потрібна поетові, вона порвала з ним назавжди.
"Зупинитися в мистецтві-це означає Відступити", - говорила вона. "Оновлення або смерть", - таке було її кредо. Дузе звернулася до творів Шеллі. "Яке світле ім'я-Шеллі! Як він любив життя, не спотворюючи при цьому істин". Вона читає Евріпіда. Потім знаходить і вибирає для постановки «Монну Ванну» Метерлінка, яку Адольфо де Бозіс переводить для неї на італійський.
У травні 1904 року Дузе починає сезон в міланському театрі «лірико». Вона ставить "Даму з камеліями», «Ляльковий дім»і "Монну Ванну". В одній з рецензій, присвячених її виступу, Лепорелло зазначав, що»романтична героїня Маргеріт Готьє завдяки дузі придбала новий аромат юності та елегантності". Заслуга в тому, що Маргеріт дузі помолодшала, частково належала, безсумнівно, Жану-Філіпу Ворту. Дузе познайомилася з ним під час свого перебування в Парижі в 1897 році. З тих пір він до кінця життя залишився її відданим другом, безкорисливим і гарячим помічником.
Успіх на сцені і хороші збори ніби сприяють тому, що у неї знову з'являється смак до життя: вона елегантно одягається, зустрічається з друзями, буває в середовищі письменників і артистів, надаючи заступництво молодим і маловідомим.
Дузе грає в Лондоні. На сцені "Уолдорф-тієтр «вона виступила у»другій дружині". Успіх був небачений. Бернард Шоу писав: "Дузе змушує повірити, що різноманітність її поз і прекрасних рухів невичерпне. Всі ідеї, найменший відтінок думок і настрою виражаються нею дуже тонко і в той же час зримо...»
Протягом чотирьох років Дузе грає головним чином за кордоном і майже виключно у п'єсах Ібсена – в «Росмерсхольм», «Гедде Габлер», «Жінці з моря», нарешті, «Йуне Габріеле Боркмане». Ібсен став її добрим генієм, її світочем, підтримкою в її скрутному житті.
"Хто-небудь з інших актрис міг би, напевно, зіграти Гедду з більшою точністю. Але жодній з них ніколи не під силу піднятися до тих висот, до яких піднімається Дузе», – писав відомий німецький критик Альфред Керр. Можливо, на самоті Гедди, в її ненависті до навколишнього світу філістерства Елеонорі бачилося якесь відображення її власної духовної драми.
"Все життя було для мене дебютом, – помітила одного разу Дузе, – і коли після вистави в Берліні я змогла сказати те, що, мені здається, ніколи вже більше не зможу сказати: „Духи Росмеров, облагороджуючи душу, руйнують щастя“, - після цього я присягнулася в душі, що піду зі сцени». Правда, з практичних міркувань вона продовжила гастролі. 1 лютого 1909 Дузе зіграла в «жінці з моря». Вистава йшла під нескінченні овації. Потім вона поїхала до Берліна і після кількох вистав у зеніті слави залишила сцену.
Дузе без особливого успіху намагалася створити на свої кошти " бібліотеку для актрис». Під час війни вона посилала солдатам книги, одяг і багато іншого, а в 1916 році вирушила в район бойових дій, щоб виступати у «фронтовому театрі». Коли затія провалилася, дузі допомагала солдатам писати листи, доглядала за пораненими.
У тому ж році Елеонора Дузе на прохання актора Фебо Марі і компанії «Амброзіо-фільм» знялася у фільмі «попіл». "Ця робота сповнена для мене чарівності, і Я беруся за неї з таким захопленням. Як я могла на цілих п'ять років забути про свою душу!"- писала актриса. Під час зйомок вона найбільше боялася «великих планів», які здавалися їй завжди нескромними, і молила, щоб її залишали в тіні, знімали в манері Гріффіта, без підкреслених ракурсів.
Після закінчення війни Дузе переїхала до Англії, до дочки. Але, залишившись майже без коштів, повернулася в театр.
Вона відмовилася від гриму і перуки. «Я з'являюся перед глядачами, не приховуючи свого обличчя, на якому вони побачать сліди втоми, не ховаючи своїх зморшок і сивини. Якщо вони приймуть Мене такою, яка Я є, Я буду рада і щаслива. Якщо ж ні, я знову повернуся в свою самотність", - говорила Дузе.
Перший спектакль – » Жінка з моря " - відбувся 5 травня 1921 року в Турині. При появі дузі весь зал піднявся з місць, і пролунав такий ураган оплесків, що розчулена актриса кілька секунд не могла прийти до тями. Те ж саме повторилося і в кінці вистави. Це був незабутній тріумф, який супроводжував дузі і в Мілані, і в Генуї, і в Римі.
І знову-гастролі. "Щоб не померти, потрібно жити», – написала вона в одному з листів і прийняла запрошення виступити в Лондоні. Потім був Відень і останні гастролі по Америці.
У Нью-Йорку її зустріли як королеву-рух на вулицях величезного міста завмер, пропускаючи її автомобіль, що прямував в готель» Маджестік " у супроводі почесного ескорту кінних поліцейських.
На першій виставі - "жінка з моря « - величезний зал» метрополітен" був переповнений. Дузі вийшла без гриму, зовсім Сива ... публіка перебувала в розгубленості... але при першому ж звуці її голосу піднялися приголомшливі оплески і крики: «Хай живе дузі! Браво!""І через кілька хвилин – - згадує німецька актриса Ірена Тріш, - сивина була забута, і вся духовна краса Дузе встала у всьому її блиску. Успіх був божевільний; такого успіху вона ще не мала в Америці, навіть будучи молодою».
5 квітня 1924 року, приїхавши на виставу в Піттсбург, актриса, через фатальну помилку шофера, опинилася у театру Занадто рано. Двері були ще замкнені, йшов проливний дощ. Вона відчула себе погано, але все одно грала. Заключні слова п'єси Марко Прага «зачинені двері": "Одна, одна" - були останніми словами, сказаними нею на сцені. На наступний день Дузе злягла. "Зараз я не боюся померти, тільки не залишайте мене вмирати далеко від Італії", - молила вона.
У Великодній Понеділок 21 квітня 1924 року, о першій годині ночі, Елеонора Дузе знайшла нескінченний спокій... за вказівкою уряду тіло великої актриси привезли до Італії і поховали в Азоло, «між Монтелло і Граппа», як вона хотіла.
