Девіс Бетт (1908-1989) - Сто Великих акторів
30.12.2021
271
0
У театральну школу спочатку її не прийняли. » Дуже шкодую, але у дівчинки немає таланту", – сказала екзаменувала майбутню зірку актриса Єва Ле Галлейен. Але дівчинка потрапила в драматичну школу Джона Мюррея Андерсона – тоді артиста, а згодом режисера.
Через рік Андерсон рекомендував ученицю (яка стала іменувати себе Бетт Девіс) режисерові Джорджу Кьюкору. Так вона потрапила в трупу, що ставила в цей час п'єсу «Бродвей». Бетт грала сумлінно, але Кьюкор її звільнив, хоча видимих причин до цього не було.
На наступне літо Бетт влаштувалася в інший театр-білетершей, іноді з'являлася на сцені в незначних ролях. Восени 1929-го її включили в трупу невеликого нью-йоркського театру «Провінстаун плейхауз». Перша помітна роль-Гедвіга в» дикій качці " Ібсена. Про Бетт Девіс заговорили як про багатообіцяючу актрису і довірили грати в п'єсі «розбиті страви», що витримала двісті уявлень.
Перші пробні зйомки в Голлівуді-повний провал. "Звідки ви взяли цю жахливу істоту?"- з такого питання почалося знайомство Девіс і Самюеля Голдвіна в 1930 році. (Через дванадцять років, заплативши актрисі сто тисяч доларів за участь в «Лисичках», Голдвін принесе їй публічні вибачення.)
Однак компанія "Юніверсал" уклала з нею тримісячний контракт із зарплатою 300 доларів на тиждень. У грудні 1930 року Бетт Девіс приїжджає в Лос-Анджелес.
У своєму першому фільмі» погана слава " вона грала доброчесну родичку героїні. Цей же образ вона створювала в наступних картинах - » насіння«,»Міст Ватерлоо". Восени 1931 року закінчився термін чергового контракту, а новий укласти не запропонували. Було від чого впадати у відчай!
Коли їй подзвонив відомий актор і режисер Джордж Арлісс з "Уорнер Бразерс «і запросив її на головну роль у фільмі» Людина, яка грала Бога", вона вирішила, що це невдалий розіграш.
Дійсність перевершила всі її очікування. Арлісс, який здавався Бетт майже старим, з його манерами витонченого джентльмена, оточив молоду актрису з самого початку зйомок особливою увагою. Він "зіграв Бога" в її долі.
Фільм мав успіх, і компанія "Уорнер Бразерс" негайно запропонувала їй річний контракт. Але і тут Бетт Девіс уклали в жорсткі рамки. Цього разу одну за одною їй доручали ролі підступних спокусниць. "Багаті завжди з нами", "Темна конячка" « "троє разом" « " велике потрясіння»…
У 1932 році вона вперше вийшла заміж. Обранцем актриси виявився друг її юності, джазовий музикант. Через сім років вони розійшлися: чоловік не витримав мимовільних принижень, які завжди неминучі, якщо людина відома тільки тим, що він-чоловік знаменитості…
Бетт Девіс вдалося переконати шефа Джека Уорнера відпустити її на зйомки в іншу компанію «РКО-радіо», де їй запропонували роль Мілдред в екранізації роману Сомерсета Моема «тягар пристрастей людських» (1934).
Актрисі належало зіграти представницю колоритного лондонського населення-кокні. Девіс готувалася ретельно і довго. Вона найняла прислугу-англійку і протягом двох місяців вивчала її говір і вимову.
Мілдред, цій блудниці з передмістя, офіціантці з ресторанчика, хотілося за всяку ціну вибитися в люди. Вона не красуня, не інтелігентна, але егоїстична, жадібна і розпусна. Здається, Мілдред нічого не робить, щоб подобатися чоловікам, але захоплює їх відразу. І знає, яка її сила.
Бетт Девіс розробляє і поглиблює тип ні перед чим не зупиняється леді, чия владність, аморалізм і жорстокість не тільки позбавляє її жіночності, але і згубна як для оточуючих, так і для неї самої. Критики навіть жартували: чим стервозніше героїня, тим краще грає Бетт Девіс.
Актриса розвиває успіх у фільмах Арчі Мейо» прикордонне містечко «(1934) і Альфреда Гріна» небезпечна " (1935). У цих картинах її героїня йде на вбивство нелюбимого чоловіка. Обставини різні, але мотиви ті ж – любов до іншого. Знову жінка, рішуче відкидає загальноприйняті моральні норми в ім'я досягнення мети. За роль колишньої актриси Джойс Хітт в» небезпечній «Американська академія кіномистецтва присудила Бетт Девіс премію»Оскар".
Актрисі багато чого не подобалося в Голлівуді. Як тільки могла, вона билася за ролі – складні, неоднозначні. За норовистість її неодноразово звільняли з Голлівуду без права зніматися на інших студіях. Коли Бетт відмовилася від кількох запропонованих їй ролей і прийняла запрошення л.Теплиця знятися у нього в двох фільмах – у Франції та Італії, – брати Уорнер почали проти актриси судовий процес. Суд проходив у Лондоні, куди Бетт поїхала з чоловіком. Процес Девіс програла і була змушена повернутися до Голлівуду. Правда, студія не тільки оплатила судові витрати, але і запропонувала Бетт два прекрасних сценарії – з яких вийшли в результаті принесли їй успіх фільми «мічена жінка» і «Кід Гелехед» (обидва – 1937).
І героїні Бетт Девіс, і сама актриса прагнули бути першими, і майже завжди це вдавалося. За одним винятком – Девіс не отримала ролі Скарлетт і з бурчанням згадувала про це все життя.
Щоб якось втішити актрису, брати Уорнер вирішили екранізувати п'єсу Оуена Девіса» Єзавель " (1938), багато в чому нагадує роман Маргарет Мітчелл. Ставив картину Вільям Вайлер.
Режисер не квапив актрису, давав стільки дублів, скільки потрібно було, щоб досягти найбільшої виразності. В результаті Девіс отримала свого другого "Оскара". Її героїня прагне будь-якими шляхами утримати, а після невдачі – повернути чоловіка.
Для актриси це був іспит вищого ступеня майстерності і труднощі. Наприклад, протягом однієї частини героїня Бетт переживає кілька різко відмінних один від одного психологічних станів: від гарячкової нетерплячості очікування, через відчай і надію вона переходить до холодної мстивості. Зі своїм завданням Девіс впоралася блискуче.
Уайлер тонко розібрався в сильних і слабких сторонах актриси. Кращі, ключові моменти фільму вирішені без слів або майже без слів. Він зумів найбільш вигідно показати Девіс в епізодах без тексту, де вся увага глядачів зосереджується на зображенні, на жесті і міміці обличчя.
У 1939 році Бетт Девіс знялася відразу в п'яти картинах, в різному ступені повторюють «Єзавель». Роль багатої спадкоємиці Джудіт Траерн в " перемозі над мороком» актриса вважала чи не найкращою у своїй творчій біографії.
Після семи років роботи в Голлівуді Бетт Девіс була на гребені слави. Її порівнювали з Дузе, удостоїли титулу найбільш популярної жінки року (поряд з Елеонорою Рузвельт), обрали президентом Американської академії кіномистецтва. Вона ж відчувала тільки страшну втому і відчайдушну самотність. Особисте життя не складалася, хоча вона вміла бути відмінною господинею і завжди мріяла мати свій будинок. Вона вдруге одружилася. І знову щастя її було недовгим: її чоловік – керуючий готелем-незабаром загинув в результаті нещасного випадку…
У 1941 році Вільям Уайлер екранізував п'єсу Л. Хеллман «Лисички». Цей фільм став новим тріумфом Бетт Девіс, яка виконала роль Реджини Гідденс, в житті якої все продумано, все розраховано і все позбавлено людського тепла. Жалість, родинні почуття, навіть звичайний прояв співчуття до іншого-все відкидається в ім'я досягнення мети-багатства і влади…
Бетт Девіс першою з жінок була обрана президентом Американської академії кіномистецтва.
Бетт Девіс пробує сили і як продюсер. Але перший же досвід з фільмом " вкрадене життя "(1946) не приніс успіху.
Актрисі було 39 років, коли 1 травня 1947 року у неї народилася дочка Барбара. На якісь роки Голлівуд перестав існувати. "Вперше в житті я одягла на себе ланцюги добровільного рабства заради іншої істоти«, - напише Девіс у своїй книзі»самотнє життя".
Але через рік Девіс повернулася до Голлівуду. "Кожна мить, проведена далеко від дому, була мені ненависна", - згадує вона. У цей період, знявшись ще в декількох мало для неї цікавих фільмах, Бетт назавжди розлучається з фірмою «Уорнер Бразерс», з якою була пов'язана дев'ятнадцять років. Ці роки були епохою не тільки в її житті і долі – але і в американському кіно. Бо при всіх слабкостях сценаріїв Бетт Девіс створила власний, ні на кого не схожий тип голлівудської героїні. Вона пішла від красивості, від ефектних поз і встановила традицію - її героїні були жінками сильними, пристрасними, з величезним діапазоном почуттів і душевних станів…
У цей складний для Бетт життєвий період її кинув третій за рахунком чоловік. Він одружився на няньці власної дочки, та ще змусив актрису платити йому аліменти.
І раптом послідувало запрошення від студії "XX століття-Фокс". Режисер Джозеф Манкевич запропонував їй роль у фільмі " Все про Єву» (1950). Після зйомок вона зізнавалася режисерові Джозефу Манкевичу, що він «воскресив її з мертвих».
У фільмі «Все про Єву» Девіс грала старіючу зірку Бродвею Марго Чаннінг, яка не змогла вчасно піти зі сцени. І тому їй довелося випробувати зраду шанувальників, зраду друзів, нахабну зарозумілість вчорашньої дублерки. Але все одно-дублерша залишалася дублеркою, а Марго Чаннінг – зіркою. Чого вартий королівський жест, з яким вона, не обертаючись, скидала шубу – абсолютно переконана, що десятки чоловіків кинуться її підхопити. З партнером Гарі Мерріллом, виконавцем головної чоловічої ролі Білла Семпсона, Девіс вдалося домогтися рідкісного взаєморозуміння, причому не тільки на знімальному майданчику. Напевно, ні в одну свою героїню не вклала вона стільки себе – справжньої старіючої актриси, зовні абсолютно вільної, незалежної і благополучної, а насправді відчуває почуття незадоволеності і душевної смути. У деяких сценах, за визнанням Бетт, їй коштувало великих труднощів, щоб не забути, кого вона грає – себе або Марго.
Самотність ріднило її з героїнею фільму. Девіс була тією унікальною актрисою, що вміла піднімати голлівудські мелодрами до рівня високої трагедії.
Коли зйомки фільму завершилися, Бетт вийшла заміж за Гарі Меррілла, який був набагато молодший за неї. Перше, що зробили вони, – взяли в пологовому будинку тільки що з'явилася на світ дівчинку. Її назвали Марго. Тепер Гарі їхав на зйомки – а Бетт залишалася вдома з дітьми і чекала повернення чоловіка в новому будинку, який вона зі смаком обставила. У січні 1954 року в будинку з'явився прийомний син Майкл п'яти днів від роду.
І все-таки Бетт Девіс повертається на сцену. Виступаючи в мюзиклі в Нью-Йорку, вона раптом відчула дику втому. При обстеженні з'ясувалося, що у неї остеомієліт щелепи. Газети ж поспішили повідомити, що кінозірка хвора на рак. Після складної операції реабілітаційний період зайняв довгих, болісних два роки.
Бетт раділа зустрічам з Анною Маньяні, що знімалася в Голлівуді. Дві актриси давно симпатизували один одному, але зустрілися вперше. Після того як Маньяні поїхала, Гарі простогнав:»коли ви удвох, атмосфера наелектризовується так, що можна висвітлити весь Нью-Йорк".
Девіс поправлялася, займалася дітьми, господарством – кіно, здавалося, було залишено десь далеко. Гарі був незадоволений: "Ти ж Бетт Девіс!""А я, зізнатися, думала, що я місіс Меррілл» – - відповідала Бетт.
У більшості ролей Девіс безжальна не тільки до внутрішнього вигляду своїх героїнь, але і до їх зовнішності. Вона показує їх розпатланими, без косметики, спотвореними люттю або іншої затуляючої все пристрастю. Вона не щадить ні їх, ні себе для правди. Вона сварилася з продюсерами, які бажають, щоб на екрані красива жінка страждала і раділа красиво. Вона відважно йшла на будь-які конфлікти за справедливість в житті. Як писав про неї Джеймс Келлі,»вона перестала бути комерційним магнітом". Їй не можна наслідувати – не вийде, але треба вчитися у Бетт Девіс стійкості, принциповості, непримиренності.
Ще в молодості Бетт грала старух. Їй було тридцять років, коли вона не побоялася виконати одну зі своїх знаменитих ролей – шістдесятирічну королеву Єлизавету у фільмі «приватне життя Єлизавети і Ессекса». А на зйомки фільму» Королева Єлизавета " в 1955 році Девіс, до загального жаху і здивування, з'явилася з наголо поголеною головою, тому що Єлизавета була лисою. Але яку боротьбу довелося витримати актрисі, щоб з'явитися на екрані потворною і достовірною!
У 1956 році відбулася її блискуча перемога в картині молодого прогресивного режисера Тарадаша «в центрі бурі», де вона зіграла літню бібліотекарку.
Роль у "весільному сніданку" (1957) - Абсолютно нове для неї амплуа. З цієї картини для героїнь актриси настала пора підведення підсумків. Бетт Девіс все частіше виступає в ролі люблячої турботливої матері.
Величезний успіх мав спектакль-дует, присвячений американському поетові і літератору Карлу Сендбергу, зіграний Бетт разом з Гарі Мерріллом в 1960 році і показаний по багатьох містах Америки. Він був останньою точкою в їхньому спільному житті. Після цього вони розлучилися. Так скінчилася ця найщасливіша смуга в житті Бетт Девіс. Актриса напише про це просто і сумно: «Гарі розбив моє серце. Він вбив мрію назавжди. Та маленька жінка більше не існує".
Біда не приходить одна. Помирає мати, кохана і боготворима Руті. "Пам'ятай, дорога, - я завжди в першому ряду", - писала вона дочки перед прем'єрами. І це була правда. Саме матері присвятила Девіс свою книгу, цій єдиній у всьому її житті людині, яка залишалася вірною їй завжди і за будь-яких обставин…
У фільмі режисера Олдріча «що сталося з Бебі Джейн?"(1962) Бетт сумно розповідає ще одну історію невдалого життя-колишньої кіноактриси Джейн Хадсон. Девіс претендувала на премію «Оскар» за кращу жіночу роль, але поступилася його Енн Бенкрофт.
У 1972 році Бетт Девіс знімається в кумедній комедії «гра в карти по-науковому». Стара, майже нерухома американка знаходить собі розраду в грі в карти. Раз на рік вона приїжджає до Італії, щоб обіграти напівзруйнованого італійця…
В останні роки Девіс знімалася все рідше і рідше. Її запрошували, але, як правило, вона відмовлялася, прочитавши сценарій. Примітно, що актриса ніколи не грала в кіно «великої драматургії», жодного разу не доторкнулася до Шекспіра. Незважаючи на це її героїні стоять поруч з великими трагічними образами. Такий магнетизм її чарівності і сила її унікального дару. У 1987 році вона зіграла в своєму останньому фільмі – «серпневі кити».
За своє довге життя Бетт Девіс виконала близько ста ролей. Вона нагороджена двома "Оскарами" і ще вісім разів претендувала на цю престижну нагороду. У пам'яті поколінь вона залишиться як "перша леді американського кіно". Бетт Девіс померла в жовтні 1989 року в Парижі.
