Menu

Луї ЛЕВО (1612-1670) - 100 великих архітекторів

10.07.2022
279
0
Луї ЛЕВО (1612-1670) - 100 великих архітекторів
По-ле-Віконт, Колеж чотирьох націй і внесок у створення Версаля поставили ліво в найперший ряд майстрів архітектури. Якщо мистецтво Мансара звернено багато в чому вже до наступного сторіччя, до нової епохи розвитку архітектури, то ефектні архітектурні «мізансцени» ліво стали одним з безпосередніх витоків пишного «Версальського стилю» останніх десятиліть століття. Не випадково саме творчість цього майстра позначило початок нового і більш тісного союзу архітектури з такими мистецтвами, як зображально-декоративне оформлення будівель і паркове мистецтво. Навколо ліво склалася група художників різного профілю, яка очолювалася в одній своїй частині Лебреном, а в іншій – Ленотром і яка здійснила синтетичні ансамблі 1660-1690-х років.

Луї Лево народився в Парижі в 1612 році. Йому було сорок три роки, коли почалося будівництво ансамблю палацу і парку по-ле-Віконт (1655-1661), що став першим твором архітектури французького класицизму другої половини XVII століття, в якому ясно відчувається переважання художніх принципів класицизму над старими традиціями.

Поряд з ліво творцями цього чудового твору, побудованого для генерального контролера фінансів Фуке і багато в чому передбачив ансамбль Версаля, були майстер садово-паркового мистецтва Андре Ленотр, який розбив парк Палацу, і живописець Шарль Лебрен, який взяв участь в обробці інтер'єрів палацу і розпису плафонів.

За композицією плану, виділенню центрального і кутових башнеобразних обсягів, увінчаних високими покрівлями, загальному відкритому характеру будівлі, оточеного наповненим водою ровом, палац у-ле-Віконт нагадує палац Мезон-Лаффіт. Як в Мезон-Лаффіт, в архітектурі цього палацу все ще зберігаються деякі висхідні до минулих століть традиційні риси французького зодчества. Проте в образі будівлі, так само як і в композиційному ансамблі в цілому, безсумнівно, торжество класицистичних архітектурних принципів.

Це проявляється, перш за все, в логічному і строго вивіреному планувальному рішенні палацу і парку. Великий овальної форми салон, що становить центральна ланка анфілади парадних приміщень, став композиційним центром не тільки будівлі, але і ансамблю в цілому, оскільки він розташований на перетині його основних осей (головної Паркової алеї, що йде від палацу, і поперечних, що збігаються з поздовжньою віссю будівлі). Таким чином, будівля і парк підпорядковані строго централізуючому композиційному принципу, що дозволяє привести різноманітні елементи ансамблю по-ле-Віконт до великого художнього єдності і виділити палац як найголовнішу складову частину ансамблю.

Розрахунок на далеве сприйняття, на огляд палацу з парку або з боку головного фасаду, від огорожі або ззовні, визначив і багато особливостей ансамблю по-ле-Віконт. Перебільшені за масштабами статуї, напівлежачі на фронтонах головного фасаду, добре видно здалеку. Вони підкоряються власним масштабним мірками, оскільки виконують свою роль не тільки в образі будівлі як такого, але і в контексті ансамблю. Розглянуті здалеку, пілястри колосального ордера вельми допомагають оці усвідомити стрункість будівлі, а перетин пілястрами міжповерхового антаблемента не бентежить зір в такій перспективі. Бездоганна геометрія партерів, доріжок, водойм, створених Ленотром, немов вбирає в себе впорядкованість всього ансамблю в цілому і залишає за палацом право бути кілька вибагливим, але не переступаючи при цьому якусь міру.

Справді барокова Архітектура не дбала про комфортність самопочуття людини в сфері своєї дії, та й саме це дія не таке, щоб допомагати заспокоїтися. Така важлива частина по-ле-Віконт, як овальний салон, наділена справжнісінькою комфортабельністю вже в своєму образному рішенні, тобто вселяє і заспокоєння, і якусь «підтягнутість» своїм просторим, світлим і в той же час осяжним і зібраним інтер'єром. Подібне художнє навіювання здатний здійснити і парк.

Ансамбль створений з розрахунком на те, щоб людина відчувала себе там і привільно, і спокійно, і зручно. Приміщення палацу зв'язуються в додумані функціональні серії. Парадний "блок" приміщень складається з вестибюля, головного залу, сходів, їдальні. Від них відокремлені індивідуальні житлові «блоки», що складаються зазвичай з передпокою, спальні, кабінету, гардероба. Окремі частини будівлі і різні його поверхи ретельно ізольовані один від одного, і в той же час продумані зв'язки між ними, що дозволяють уникнути далеких переходів. Головні приміщення палацу розташовані на першому поверсі і досяжні без підйому по сходах. Служби віднесені подалі, в окремі споруди.

Іншим найбільшим спорудою ліво є готель Ламбер в Парижі. А в 1660-і роки ліво побудував Колеж чотирьох націй – навчальний заклад, призначений для дворянської молоді недавно приєднаних до Франції областей. Цей твір позначає початок нового етапу розвитку архітектури.

У колежі ліво розвиває принципи класицистичної архітектури в умовах міського ансамблю. Розташовуючи будівлю колежу на набережній Сени, ліво розкриває потужні, широко розгорнуті півкруги його фасаду в бік річки і ансамблю Лувру таким чином, що купольна церква, яка є центром композиції колежу, припадає на осі Лувру. Цим досягається закономірне просторове єдність великих міських будівель, що утворюють в сукупності один з архітектурних ансамблів центру Парижа.

Ліво не просто пов'язав один з одним дві значні споруди, але і обіграв простір між ними, зайняте здебільшого річкою з її набережними. Якщо бароко користується природними елементами в міському середовищі у вигляді водних струменів фонтанів і взагалі віддає перевагу воді в рухомому і навіть стрімкому стані, то між Лувром і Колежем розстеляється водна гладь. Вона грає тут не скульптурну і не живописну роль, а роль архітектонічну, як би позначаючи, подібно гігантському рівню, бездоганну горизонталь у фундаменті ансамблю.

Увігнутий фасад колежу змушує згадувати про архітектуру бароко. У Франції такого роду рішення застосовувалися до 1660-х років тільки в будівництві внутрішніх, дворових фасадів будівель, будь то особняки Ленотра і ліво або двір Орлеанського корпусу в Блуа, де Мансар поставив вигнуту колонаду, яка візуально зливається з фасадом.

Помістити увігнутий фасад у вузлі відповідального міського ансамблю значних розмірів – це значить передбачити устремління класицизму XVIII століття, коли поряд з прямокутними планами отримали розвиток і криволінійні композиції великих масштабів.

Характерно для ліво, що фасад є як би сценічною декорацією, точніше, архітектурним екраном, покликаним виправити нерегулярне розташування самої будівлі, що йде навскоси, під кутом до лінії набережної. Така зорова корекція нагадує про прийоми будівельників міських готелів, що мали, як правило, справу з неправильними ділянками. Розроблений в архітектурі готелів, як на невеликому випробувальному полігоні, принцип виправлення неправильностей утвердився в міській архітектурі класицизму і застосовувався в таких монументальних ансамблях, як Палацова площа в Петербурзі з її аркою.

Роботами л.ліво і К. Перро починається той етап розвитку архітектури, коли класична система мислення заявляє про свою загальнообов'язковість, а її виразні засоби набувають особливого розмаху. На переході до цього етапу істотну роль зіграв ліво, який прагнув вловити висунуті часом потреби. Тим більше що його мистецтво досить багатогранно-від невимушеної видовищності по-ле-віконта до урочистості колежу чотирьох націй. Він користувався прийомами бароко, звертався до традицій Палладіо, цінував спадщину французьких зодчих Відродження. Ліво ні в чому не відмовляв своїй архітектурі, але не перебільшував і не нагромаджував різнорідне і володів широким діапазоном засобів розумно, винахідливо і з почуттям міри.

Закономірно, що останньою стадією творчості ліво стає його робота над Версальським палацом (з 1668 року). Видозмінивши і розширивши первісний скромний замок, майстер створює П-подібну в плані композицію зі значним фасадом, що виходять в парк, над оформленням якого працює Ленотр. Колосальний ордер, здавна належав до типових і улюбленим засобам ліво, ставиться на цокольний поверх. Однак зодчий намагався внести деяку свободу і жвавість в урочисте архітектурне видовище: Садовий фасад ліво мав терасу на другому поверсі, там, де пізніше споруджена дзеркальна галерея.

Ця приналежність заміського палацу, наділена відомою невимушеністю, виявилася, однак, не на часі. Держава в особі короля вимагало не різноманітності прийомів, а певного роду ефекту. "Великий стиль" досягає своїх висот в деякій мірі за рахунок відмови від більш широкої шкали художніх засобів, що розроблялися архітектурою раніше.

Ліво помер у Парижі 11 жовтня 1670 року. Версальський палац добудовувався починаючи з 1678 року під керівництвом Ардуена-Мансара.
Залиш коментар

Зайдіть на сайт

Нема фото