Шредер Фрідріх Людвіг (1744-1816) - Сто Великих акторів
18.12.2021
295
0
У 1749 році трупа Гільфердінга переїхала до Москви. Там 24 листопада Софі Шредер вийшла заміж за Конрада Аккермана, одного з найбільш талановитих акторів і антрепренерів Німеччини. У Москві Фріц почав вчитися.
З Москви трупа Гільфердінга повернулася в Санкт-Петербург. У сім років Фріц став "професійним" актором - він постійно виступав у дитячих ролях.
За чотири роки життя в Росії подружжя Аккерман зібрало достатньо коштів для того, щоб створити свою антрепризу.
У 1755 році в трупі вітчима з'являється балетмейстер і драматичний актор Фінзінгер – перший і єдиний наставник Шредера в хореографії. Другим його наставником був актор і драматург Йоганн християн Аст. Він вчив Фріца латині, французькому і премудростям акторської гри. Значний слід у долі Шредера залишив також австрійський комік Йозеф Фелікс Курц, з колегами якого він пізніше мандрував Центральною Європою. У нього Фрідріх навчався мистецтву імпровізації.
24 листопада 1755 Аккерман відкрив театр в Кенігсберзі. Слухняний батьківській волі, Фріц став вихованцем місцевої колегіум Фридерисиацум. Шредер відрізнявся старанністю. Але після того як батьки вирушили на гастролі, він залишився без засобів до існування і незабаром приєднався до трупи Аккермана.
Дні йшли за днями, місто змінювалося містом, а передмістя – передмістям. На той час Фрідріх Шредер грав переважно ролі світських юнаків і слуг в комедіях. Такі образи давалися йому без особливих зусиль. Шредер як і раніше вважав тільки хореографію своїм справжнім покликанням. Пройде не один рік, перш ніж він відмовиться від балету і присвятить себе тільки драмі. Поки ж Фрідріх танцював, і танцював пристрасно.
У театрі Шредер заглядав лише у віршований текст готуються до постановки трагедій. Що ж стосується комедій, то з ними справа йшла простіше: раз прочитавши п'єсу, Шредер грав свою роль, користуючись тільки імпровізацією. Так було, наприклад, зі шлегелевской драмою» Троянки", в якій 2 січня 1761 року він зіграв царя Пірра.
31 липня 1765 року в Гамбурзі відкрився театр на Генземаркт, побудований на кошти Аккермана. Після смерті вітчима 13 листопада 1771 антреприза перейшла до Фрідріха. Однак навіть Софі Шредер сумнівалася, чи зможе молодий, що віддає перевагу хореографію актор, людина з важким характером, очолити справу пішов принципала.
З літа 1772 року Фрідріх Людвіг Шредер офіційно став другим керівником трупи, взявши на себе тягар художніх турбот. Софі продовжувала розпоряджатися фінансами і господарством театру.
Допитливий, вдумливий, Шредер відразу взявся за головне-репертуар трупи. Він багато читає, постійно спілкується з вченими, юристами, купцями, з людьми, щиро зацікавленими в успішній долі його сцени. Директор не обмежувався вивченням історії, літератури, мов, музики. Його приваблювали науки, на перший погляд далекі від театру: психологія, математика, Механіка, економіка.
Шредер звертається до творчості провідних діячів «бурі і натиску». Появі п'єс штюрмерів у Театрі на Генземаркт передувала прем'єра трагедії Лессінга» Емілія Галотті", показана 15 травня 1772 року.
Вистава стала вступом до найзначнішого часу творчості Шредера-керівника і наставника трупи, режисера і актора. Воно тривало десятиліття – з 1771 по 1781 рік-і увійшло в історію як «перша антреприза» Шредера. Діяльність артиста саме цих років створила "Золотий Вік" німецької сцени XVIII століття.
"Емілія Галотті" мала великий успіх. Заслуга в тому не тільки Шредера-постановника, але і Шредера-актора, який зіграв камергера Марінеллі. Вся манера поведінки актора покликана була довести головне: цей зовні незалежний, блискучий царедворець насправді раб, і єдиний закон для нього – воля пана. Жест Шредера, ритм і характер його рухів переконували не менше, ніж вимовлені ним фрази. Ледь помітний рух кисті, пальців передавало почуття і настрої Марінеллі. Стриманість актора в традиційному прояві сценічних почуттів, відмова від приїлася манірності робили образ Марінеллі природним і тому ще більш відразливим.
Шредер прагнув внести реалістичну основу не тільки у виконання своїх трагічних і комічних ролей великої драматургії, але по можливості – зінгшпілів (музичних спектаклях). Особливо вдалою в цьому сенсі стала зіграна трупою Французька комічна опера П'єра Монсіньї» Роза і Кола " за лібрето Мішеля Седена.
У 1774-1778 роках Шредер показав у своєму театрі п'єси так званих рейнських геніїв-і.в. Гете, Ф. М. Клінгера, я. М. Ленца і Г. Л. Вагнера, а також члена «Геттінгенського Співдружності поетів» і. А. Лейзевіца.
Шредер ставить» Клавіго " Гете, причому сам грає Карлоса. У дні, коли на гамбурзькій сцені з'явилася «правильно побудована» драма «Клавіго», багато хто з друзів театру шкодували, що Шредер зупинив свій вибір не на «Геце фон Берліхінгені» – драматичної епопеї, насиченої визвольними ідеями штюрмерів, п'єсі, найбільш повно відбила вплив Хронік Шекспіра на творчість молодого Гете. І раділи, дізнавшись про майбутню постановку подобалася їм п'єси.
У "Геце" Шредер зіграв відразу дві несхожі ролі – брата Мартіна, вигляд і ім'я якого були натяком на вождя німецької Реформації Мартіна Лютера, і чесного, прямого рейтара Лерзе. Обидва його образи точно відповідали задумом Гете і були відзначені публікою.
У цей час Софі Шредер все частіше замислювалася про необхідність розумно одружити сина. Ні для кого не була таємницею любов Фрідріха до заміжньої актриси театру на Генземаркт Сусанні мекур. Невідомо, довго б ще тривало очікування вдовою Аккермана дівчини, здатної скласти щастя її сина, якби одного разу в Гамбурзі не з'явилася граціозна, світловолоса, блакитноока Анна Крістіна Харт, яка мріяла про найскромнішому ангажементі.
Коли мадам Мекур покинула Гамбург і перейшла в інший театр, відбулося весілля Фрідріха Шредера і Анни Харт. Мати не помилилася-шлюб їх був щасливим. Турботлива дружина і господиня, Анна розділяла радості і печалі чоловіка. Він же часто займався з нею, репетирував відповідальні ролі і пишався успіхом, що випадав його люблячої, тямущої учениці.
Шредер з ранніх років почав виступати в комедіях Мольєра. Тепер же, почавши з дитячих і юнацьких ролей – Луїзон в «уявному хворому», Даміс в «Тартюфі», Валер в «скупому», – він з'явився в тих же комедіях в ролі аптекаря Флорана («Уявний хворий») і слуги Клеанта, Лафлеша («скупий»). Пізніше він зіграє центральні ролі-Оргона (»Тартюф«), Гарпагона (»скупий«), Арнольфа (»Школа дружин«) і Аргана (»Уявний хворий").
Роль Скупого, виконана 28 серпня 1775 року, стала однією з найбільш значущих в біографії Шредера. Мудрість і зрілість, з якою тридцятирічний актор зумів виписати цей найскладнішої персонаж мольєрівської драматургії, говорили не тільки про його видатних можливостях, а й про незвичайної наполегливості і творчої сміливості, які допомагали йому успішно долати нові професійні бар'єри. Гарпагон на довгі роки зберігся в репертуарі артиста.
Нарешті прийшов час, коли Шредер рішуче взявся за драми Шекспіра, масштабні полотна якого полонили його глибокою правдивістю, міццю подій, мудрістю, складністю внутрішнього життя героїв.
Прем'єрою став "Гамлет". Вистава ця була не тільки першою появою Шекспіра на гамбурзькій сцені, але першою театральною зустріччю німців XVIII століття з шекспірівською спадщиною.
Шредер піддав драму переробці. Він скоротив дещо в перших актах, переставив кілька картин місцями. Серйозної переробці піддався також фінал п'єси. Спочатку Шредер викреслив роль Лаерта. Опустив він і цвинтарну сцену в останньому акті; однак через два місяці після прем'єри знову повернув її. Відновив він пізніше і роль Лаерта.
Ще влітку 1776 року Шредер подумки роздав всі ролі. Він вирішив, що Брокман буде Гамлетом, королем Клавдієм-Рейнеке, а Офелією-Доротея Аккерман. Що ж стосується ролі для себе, то вибір його міг здатися несподіваним-Шредер віддав перевагу примарі короля Данії.
Тінь батька Гамлета, зіграна Шредером, залишала хвилююче, скорботне враження. Привид-Шредер не ходив, він немов парив в нічному тумані. Царственість високого, закутого в лати лицаря, сумна зустріч його з сином, страшна розповідь про віроломство Клавдія розташовували до нього серця глядачів, застигали від жалю і жаху. Картина зустрічі тривала недовго, але в залі як і раніше стояла гробова тиша. А Дух йшов, ніби розчиняючись в темному склепінчастому палацовому переході. Сцена ця була так виразна і сильна «»що всяке рух завмирало в душі у кожного".
Прем'єра пройшла тріумфально. Надалі кожен п'ятий вечір грали "Гамлета" - випадок рідкісний і винятковий. Роль принца принесла Брокману гучну популярність. Коли ж в 1778 році актор покинув Гамбурзький театр, виконувати її став Шредер. Граючи Гамлета, він різко відступив від манери Брокмана. Герой його був активним, вольовим і рішучим.
Варто було Шредеру поставити "Гамлета", і трагедія ця привернула величезний інтерес публіки. Не минуло й п'яти років з часу Гамбурзької прем'єри, а критика писала про успіх «Гамлета» як про «абсолютно вражаюче явище на німецькому театральному небосхилі». "Гамлетівська лихоманка" стала повальною. Трагедію грали в містах і селах, в розкішних театрах і балаганах.
Після "Гамлета" Шредер продовжував займатися Шекспіром. Два місяці по тому він показав "Отелло". Ні глава трупи, ні актори в хорошому прийомі цієї трагедії не сумнівалися. І були засмучені, зазнавши невдачі. Хоча виконання Брокмана і Доротеї Аккерман зал дружно визнав відмінним, а підступного Яго – Шредера запам'ятав надовго, спектакль швидко зійшов зі сцени. Але невдача не охолодила Шредера - він вперто не відступав від п'єс Шекспіра. Другу частину 1777 року Шредер присвятив шекспірівським комедіям. Восени і на початку зими публіка побачила один за іншим три вистави – «Венеціанський купець», «Комедія помилок» і «Міра за міру». "Венеціанський купець" мав великий успіх – його зіграли шість разів за три тижні. Шредер був Шейлоком. Його багатий єврей тримався гордо, з достоїнств, він прекрасно усвідомлював все значення свого капіталу. Актор тонко підмітив і передав національний характер, своєрідні, відмінні від італійських манери купця.
У 1778 році на зміну комедіям прийшли трагедії. Шредер виконав воістину гігантську працю - він поставив шекспірівські "Короля Ліра», «Річарда III»і "Генріха IV". Прем'єри цих найскладніших вистав показали одну за одною - у липні, листопаді та грудні.
"Король Лір" на гамбурзькій сцені зазнав великих змін. Шредер багато разів відкладав прем'єру, дещо дописував, міняв мізансцени, мучився вирішенням власної ролі – старого короля. Лір був чи не найкращим з шекспірівських образів Шредера. Довгі роки художник любив цю роботу. Вперше з'явившись в ній напередодні тридцятип'ятиріччя, він не розлучався з Ліром до кінця артистичного шляху.
Глядачі і актори завжди відгукувалися про його ліру тільки захоплено. Так, одного разу, коли Шредер вже залишив сцену, Ф. Л. Шмідт запитав Іффланда, чи дійсно Шредер був такий великий у цій ролі? "Так, так! – гаряче скрикнув Иффланд. - Це не можна описати. Це треба було бачити, відчувати!»
Австрійський антрепренер Карл Майєр писав: "Якби мені потрібно було вказати, чим відрізняється Шредер від усіх мені відомих акторів, то я відповів би: вірністю суджень, яка дозволяла йому точно вловлювати досяжне в намірах поета і погоджувати з ними свої сили. Він ніколи не переучував, але ніколи і не недоучував ролі. Він знав сцену і те враження, якого можна на ній досягти... він цілком володів своєю промовою, своїм тілом і своїм вельми вразливим уявою...»
На перших берлінських гастролях, що почалися в 1778 році, репертуар актора був значним і різноманітним. У Театрі на Беренштрассе побачили його Ліра і Гамлета, майора в "домашньому вчителеві" Ленца, батька Роде в» вдячному синові " Енгеля; познайомилися також з юнкером Акерландом в «суперниках» Енгельбрехта (по Шерідану) і ще з кількома ролями в комедіях. Виступи пройшли з величезним успіхом. Роль Гамлета Шредер виконав шість разів. Нею в січні 1779 року він і завершив виступи. Викликам і привітанням не було кінця. Шредера одностайно визнали в Берліні великим артистом.
У 1780 році він грав тут знову, потім виступав у Відні, Мюнхені, Мангеймі та Празі. Результати гастролей перевершили всі очікування. Актор знав тепер справжню силу власної майстерності, що витримав випробування на чужині.
Згодом, віддалившись на спокій і згадуючи давні роки, Шредер сказав: «Після відходу зі сцени Борхерса і Рейнеке я перейшов на ролі комічних і серйозних батьків. Мені було тоді близько тридцяти років. Ролі ці мені вдавалися. Тоді я захотів дізнатися, чи не отримаю я схвалення також за межами Гамбурга. З цією метою я зробив подорож по Німеччині. Я сподобався у Відні та на інших сценах. Тим самим мої бажання були задоволені, і якби вже в цей час хто-небудь запропонував виплачувати мені тисячу талерів щорічно аж до кінця мого життя, то я покинув би театр, так як цієї суми мені було б достатньо для того щоб існувати».
У березні 1781 року Шредер закрив театр і розпустив трупу – його чекала робота у Віденському Бургтеатрі. Виконуючи волю Йосипа II, дирекція Бургтеатру надала йому щедрий контракт.
Подружжя Шредер вперше зіграли в Бургтеатрі 16 квітня 1781 року, ставши Альбрехтом і Агнесою, героями трагедії і.А. Терінг-Кронсфельда «Агнеса Бернауер». Публіка прийняла їх виключно радо.
Але і у Відні Шредер недовго зміг залишатися тільки актором. Освоївшись з новими колегами і незвичними порядками чужої трупи, він повернувся до режисури. Потім щорічно, три сезони поспіль, в Бургтеатрі народжувалися шекспірівські вистави. Правда, текст їх був вільним перекладом оригіналу, але Віденська публіка високо цінувала Шредера і з задоволенням відвідувала його вистави.
5 лютого 1785 Шредер прощався з Бургтеатром. Він грав сановника Полла у своїй п'ятиактній комедії»перевернута сторінка". На виставі була присутня еліта Відня. Коли вистава завершилася, сталося небувале: знатні пані та панове піднялися в своїх ложах і стоячи захоплено аплодували.
Ще у Відні Шредер думав про те, що чекає його в Німеччині. Треба було все починати спочатку. Знову день у день поєднувати працю антрепренера, провідного актора, режисера, драматурга, А знадобиться – декоратора, реквізитора, костюмера.
Ретельно підібравши трупу, Шредер став працювати з нею спочатку в Альтоні, потім в Любеку і Ганновері. Лише упевнившись, що справи йдуть непогано, Шредер повертається в Гамбург, де 19 квітня 1786 почався шлях його другої антрепризи.
Міщанські драми Геммінгена, Іффланда, Гроссмана, Коцебу, а також свої власні п'єси – ось кращий репертуар Шредера, його театру періоду Другої Гамбурзької антрепризи. Банкрутства, сімейні негаразди, зваблювання щигликами аристократами довірливих бюргерських дівчат – ці та подібні до них мотиви варіювалися з п'єси в п'єсу.
Однак Шредера постійно переслідувала думка поставити "Дон Карлоса" Шиллера. Боячись небажаного ідейного впливу цієї драми, директор свідомо скоротив її. Це, безперечно, спотворило п'єсу. Справу довершила також міць і спрямованість акторського виконання самого Шредера, свідомо показав Філіпа II людиною, гідною не осуду, а співчуття.
Постійно звертаючись до п'єс драматургів-сучасників, Шредер ніколи не забував при цьому про класику. І незмінно повертався до Мольєра. Так, в 1792 році, майже у фіналі свого акторського шляху, він показав «уявного хворого» і зіграв у ньому головну роль. Говорячи про враження від трагікомічного» уявного хворого " Шредера, письменник і. Ф. Шинк вигукував: «воістину портрет, гідний бути увічненим Ходовецьким!»
30 березня 1796 великий актор попрощався зі сценою. Він пішов рано. Але був завжди переконаний, що вчинив правильно. У бесіді з Ф.Л. Шмідтом, пізніше керівником Гамбурзького театру, шістдесятидворічний Шредер сказав: «я більше тепер не граю, і це добре; не слід переживати самого себе».
Розлучившись зі сценою, Шредер жив у своєму маєтку в Реллінгені. У мемуарах він розповів про хвилювання пережитого, про театр, в теренах якого нудився півстоліття, про людей сцени, своїх сучасників, які внесли посильну лепту у вітчизняне мистецтво.
Недуги, з роками долали Шредера, ставали все більш наполегливими. Добрі турботи дружини, увага сестри Доротеї та її дочки, які постійно жили тоді в Реллінгені, дещо допомагали переносити хвороби. Друзі і шанувальники старого актора завжди знаходили привітний прийом в затишному будинку.
3 вересня 1816 Шредера не стало. Дев'ятого ранку труну з його тілом перевезли з Реллінгена в Гамбург. На всьому шляху до міста траурну процесію зустрічали люди, які прийшли останній раз вклонитися великому акторові.
Коли відлунали повні скорботи прощальні промови і замовк спів прекрасного хору, траурна процесія рушила до кладовища. Найближчі Шредера повільно йшли за труною. За ними слідувало понад шістдесят карет, а далі – неозорі натовпи глибоко засмучених гамбуржців. Всі вони проводили Шредера до могили…
