Мастроянні Марчелло (1923-1996) - Сто Великих акторів
03.01.2022
495
0
В одинадцять років Мастроянні вперше прийшов на знімальний майданчик. Починав він статистом, а в 1942 році вже знімався в масовках у одного з основоположників неореалізму Вітторіо Де Сіка у фільмі «діти дивляться на нас».
Навчався Марчелло завжди дуже добре, якщо не брати до уваги невеликих проблем з гуманітарними науками. Фелліні якось раз сказав:»він фантастично обдарована людина, якщо тільки ми не повні ідіоти".
При диктатурі Муссоліні, будучи членом фашистської молодіжної організації, Мастроянні з друзями ходив у походи. Під час війни він вступив до університету на будівельне відділення. Одного разу йому попалося на очі оголошення про конкурс на вакансії креслярів в німецьку військову будівельну організацію ТОДТ. "Якщо потрапимо туди, звільнять від армії", – сказав Марчелло приятелеві. Так вони потрапили до Флоренції, де знаходився військовий географічний інститут. Потім їх перекинули в Добб'яко, на кордоні з Австрією, і розмістили в казармі альпійських Стрільців. Коли пішли чутки, ніби курсантів переправлять до Німеччини, Марчелло з приятелем, підробивши перепустки, бігли додому.
Навчаючись в Римському університеті, Мастроянні познайомився з Джульєттою Мазіною. Беручи участь разом з нею в спектаклях самодіяльного студентського театру – одного з найсильніших в Римі, Марчелло і не здогадувався, що Джульєтта розповіла про нього Лукіно Вісконті, режисерові театру і кіно.
Лукіно Вісконті часто згадував той прекрасний час, коли в його театр прийшли Паола Стоппа, Росселла Фальк, Вітторіо Гассман: "але, мабуть, найцікавіше вийшло з Марчелло Мастроянні, хлопчиною, що не вмів вимовити найпростіші репліки. Я взяв його в шекспірівську "Розалінду" в 1948 році, після чого ми працювали разом до 1956 року. Він зіграв у мене щонайменше в десяти спектаклях, а під кінець – в «дядькові Вані» і в новій постановці «смерті комівояжера».
У театрі» Елізе «Мастроянні був відразу введений на роль Мітчелла в п'єсі Вільямса „Трамвай“Бажання»". Все вийшло якнайкраще. "Я вийшов з робочого середовища, і це була моя роль», – говорив актор. Пізніше, після відходу Гассмана, він отримає в» трамваї " головну роль.
Вистава "Орест" Альфієрі далася Мастроянні з великими труднощами. У нього ніяк не виходило правильно вимовляти вірші. Коли поширився слух, що Вісконті збирається замінити його на іншого актора, Марчелло забрів у бар і пропустив дві порції коньяку. На сцену він вийшов сповнений зухвалості і рішучості. Після репетиції Вісконті сказав йому: "ти відчуваєш, що сьогодні почав грати краще?"Наступного дня він вже мало не аплодував грі Мастроянні.
Режисер Блазетті, подивившись спектакль, заявив:» на цьому матеріалі потрібно робити фільм«, – і запросив актора зніматися в»шкода, що ти така каналья".
У 1950 році Мастроянні одружився на Флорі Карабеллі, дочки досить відомого музиканта. Єдину дочку, що народилася в 1951 році, вони назвуть Барбарою.
Глядачі Міжнародного кінофестивалю в Локарно високо оцінили гру Мастроянні у фільмі Лючано Еммера» Серпнева неділя " (1949). Він з успіхом знімається в інших картинах Еммера: "дівчата з площі Іспанії» (1952) і «Париж завжди Париж» (1950), а також у Блазетті в «Наших часах» (1953). Мастроянні переконливий в образі простого італійця-селянина – робітника, таксиста…
З цього часу Мастроянні вже не розлучається з кінематографом. Три-чотири картини на рік - такий його мінімум. Задушевність і безпосередність його героїв сприяли успіху актора і в наступних фільмах «» лихоманка життя «(1952) і» дні любові " де Сантіса (1954), де він створив комічний образ сільського Ромео, палкого нареченого, який перетворився на розважливого чоловіка. У "Двоєженці" (1955) цей образ збагатився новими рисами. Мастроянні проявив себе прекрасним комедійним актором. За "дні кохання «він був нагороджений призом» Срібна стрічка", вищою Національною премією, щорічно присуджується італійськими критиками.
При цьому він продовжує роботу в театрі. Кавалер Ріпафратта в» Шинкарці "Гольдоні, Астров в" дядькові Вані «і солоний в» Трьох сестрах «Чехова, Біфф в» смерті комівояжера " Міллера увійшли в число його кращих ролей.
Сам же Мастроянні переживав і сумнівався. Цей період він згадує з радістю і сумом: «я зрадив ідеали своїх батьків, не вибрав пристойну професію. Мене заманив вихор Римської богеми... в акторстві я бачив тільки спосіб заробити гроші. І як довго це може тривати, тоді ніхто не знав... мій батько осліп від діабету, а мати втратила слух. Але вони любили ходити на вистави з моєю участю. Батько-слухати мій голос, а мати – дивитися на мене...»
Другу "срібну стрічку" актор отримав в 1958 році за роль мрійника в картині Вісконті «Білі ночі» (1957) за повістю Достоєвського. "Я доклав чимало сил, щоб зіграти у фільмі „Білі ночі“, тому що в головному герої, в його сором'язливості я перш за все відчував і бачив себе. Я сам був такий несміливий в справах любові і, можливо, такий же нещасний».
У найскандальнішому фільмі Фелліні «Солодке життя» Мастроянні грав роль світського репортера на ім'я Марчелло, що розповідає анекдоти і скандальні історії з життя так званого «ресторанного товариства». "Моя роль в "солодкому житті", – говорив після виходу фільму на екрани Мастроянні, – я вважаю найзначнішою і найбільш сучасною з усього, що мені вдалося зіграти досі. Образ журналіста Марчелло – це образ звичайного смертного, який подібно багатьом з нас нестійкий, мінливий і, як усі „недозрілі“ люди, готовий до несподіваних крайнощів – в поганому і хорошому сенсі... Його тягне пробувати всі емоції, випробувати всі враження, щоб заповнити ними життя... Марчелло і сам не знає, чого він хоче насправді, і в результаті програє все, що має. Саме це його "недосконалість" зроблено з досконалістю: він не герой в загальноприйнятому сенсі слова, але це правдивий образ – різновид характеру, який в сучасній дійсності часто зустрічається...»
На Каннському кінофестивалі 1960 року «Солодке життя» завоювала перше місце. В Італії Марчелло був визнаний кращим актором року.
Одна з найважчих і найкращих ролей Мастроянні – в екранізації роману Васко Пратоліні «Сімейна хроніка» (1962). Картина поставлена режисером Дзуріліні. Вона розділила з картиною» Іванове дитинство " Тарковського Велику премію Міжнародного кінофестивалю у Венеції. "Сімейна хроніка" -фільм-діалог, який веде сама з собою людина, вражена смертю молодшого брата, останнього члена сім'ї.
У» 8 1/2 " (режисер Фелліні) Мастроянні – Гвідо Ансельмі – грає самого Фелліні. Це картина про творчі муках художника, про кінематографіста " в ковпаку блазня, але з бородою пророка, що тримає в руках бич і чарівну паличку», – так Фелліні визначив близький йому тип художника. "Очевидно, що в кращих фільмах Фелліні, – говорив Марчелло, - я був візуальним втіленням його душі. Фелліні потребував alter ego, в персонажі, який ніс би на собі тягар його слабкостей. У фільмі "8 1/2" я розкрив свою сутність антигероя. А взагалі всі мої персонажі, зіграні у Фелліні, - невдахи. І мені вони дуже подобалися, тому що близькі мені по духу...»
Мастроянні-один з небагатьох акторів, якому були доступні всі жанри: Комедія, драма, трагедія. Його герої вірні "простим істинам" життя. Любов, робота, сім'я для них – незаперечні цінності.
Сатирична комедія П'єтро Джермі» Розлучення по-італійськи «(1961), де Мастроянні блискуче зіграв» італійського Обломова", барона Фефе Чефалу, змусила здивуватися тій легкості, з якою актор переходить від складних, драматично напружених ролей до дотепного фарсу. Великим успіхом у глядачів користувалися "вчора, сьогодні, завтра» (1963), «Шлюб по-італійськи» (1964), "Казанова-70" (1964).
У 1966 році Мастроянні з'являється на сцені театру «Сістіна» в ролі Рудольфо Валентино в мюзиклі «Чао, Руді». З усього світу з'їжджалися кореспонденти, щоб взяти у нього інтерв'ю. "Для мене це був дуже корисний і цікавий досвід, – згадував актор. - Я сильно втомлювався, оскільки ще не звик до подібного ритму, і навіть якось сказав одному журналісту, що Гамлета грати легше, так як це не музична комедія».
Великий звабник зійшов зі сцени після чотирьох місяців масового ажіотажу. Фелліні запросив його зніматися в "Масторні". Мастроянні довелося заплатити солідну неустойку за те, щоб вийти з вистави, проте сценарій «Масторні» так і залишився нереалізованим.
Фільмом Лукіно Вісконті "сторонній «(1967) завершився, за висловом кінознавців,» антигеройний період" творчості Мастроянні.
Влітку 1968 року він знімається в Кортіна д'ампеццо у фільмі «Коханці». Головну жіночу роль грає Фей Данауей.
При зустрічах вона була набагато рішучіше, ніж Марчелло. "Мене в Фей вразила її невимушеність, її постійно розвіваються волосся, її непослідовність..." - розповідав Мастроянні. Вони навіть обговорювали можливість його розлучення з флорою і їх весілля. Марчелло не поступився наданому на нього тиску:»коли ми зустрілися, ти прекрасно знала, що я одружений". Тоді Фей оголосила йому, що між ними все скінчено. Марчелло прийшов у відчай. Втішала його ... Флора.
Так закінчився його любовний роман з американкою і почався тривалий, пристрасний до божевілля роман з француженкою Катрін Деньов. Марчелло був засліплений її красою, розумом, шармом, елегантністю і талантом…
Вони зійшлися під час зйомок фільму «це трапляється тільки з іншими», режисером якого була дружина Жана-Луї Трентіньяна – Надін Трентіньян. 1971 рік став для Марчелло і Катрін відкриттям один одного. У цьому ж році Марко Феррері запросив їх у свій фільм під жорсткою назвою "Сука«, а в 1973-му – у фільм» не чіпай білу жінку", і на цьому їх спільна творча кар'єра Закінчилася.
Марчелло пропонує Катрін вийти за нього заміж, але француженка, навіть після народження дочки – Кьяри-Шарлотти Мастроянні, відмовляє йому: «наші відносини вичерпали себе. У мене більше немає ніякого бажання продовжувати цей фарс. І скінчимо на цьому"» Марчелло був вкрай здивований і розгублений. І знову був змушений повернутися до флори.
В Італії почався період політичного кіно. Мастроянні знімається у Маріо Феррері в» Аллонзанфані «(1974), у Етторе Скола в» особливому дні «(1977) і» терасі " (1979). В останньому фільмі його герой журналіст, але він далекий від репортера з «солодкого життя». Для нього, як і для інших героїв, що представляють як би йде культуру, майбутнє вже стало минулим.
Нове десятиліття-період найбільш плідний в житті актора. І почався він знову-таки з Фелліні-з "міста жінок" (1979), в якому він виконує роль старіючого бонвівана Снапораза. Потім Марчелло вперше грає з актрисою Джульєттою Мазіною у фільмі "Джинджер і Фред «(1985) і, нарешті, в картині» Інтерв'ю" (1987) – з аналогічною сюжетною конструкцією, що і в попередній стрічці, – дует знову зустрілися літніх акторів. Мастроянні повертається разом зі своєю партнеркою Анітою Екберг в «Солодке життя», з якої почалася їхня слава.
Йому завжди було цікаво нове. Якщо вірити Марчелло, то саме він запропонував своїй приятельці-продюсеру Сільвії Д'аміко-запросити Микиту Михалкова для зйомок в Італії фільму, яким і стали «Очі чорні» (1986). Пізніше актор згадував, що на зйомках цієї картини панувала атмосфера повної свободи і розкутості, як у Фелліні.
Мастроянні зіграв роль» іноземного гостя", на ім'я Романо, серце якого назавжди було розбите раптово спалахнула любов'ю до жінки, що живе в провінційному містечку Росії. Образ Романо-це душа самого Марчелло Мастроянні.
В Італії фільм мав захоплений прийом. За "Очі чорні" актор отримав премію на Каннському фестивалі. "Ось вже Російська премія – - сказав він. - Адже я і сам Чеховський герой...» Дружба з Михалковим надалі вилилася в театральну постановку «незакінченої п'єси для механічного піаніно», в якій Мастроянні грав головну роль.
Марчелло повертається в іншу свою іпостась-» середньої людини", до героїв, які прославили його в 1950-і роки. І хоча герої 1990-х років, природно, постаріли, проте вони знову принесли йому успіх. Про ролі у фільмах: "котра година?"(1989),» Все в порядку «(1990),» перерваний крок лелеки " (1991).
Мастроянні говорив: "настає година, коли зморшки на обличчі стають красивішими краватки, а персонажі, яких зображуєш, виявляються настільки ж складні, як і живі люди. Це чудово!»
Великою удачею він вважає зустріч з Софі Лорен. Союз між Мастроянні і Лорен в історії світового кіно унікальний. Вперше вони знімалися разом в 1949 році у фільмі «серця над морем» Д.Біанчі, хоча справжнім народженням дуету Мастроянні вважає картину «Шкода, що ти така каналья» (1954). Вони разом зіграли в 12 фільмах, серед яких отримали всесвітнє визнання «вчора, сьогодні, завтра», «Шлюб по-італійськи», «Соняшники», «незвичайний день».
"Режисери, з якими ми працювали, вірили в нас, надавали нам повну свободу і ставилися до нас з глибокою повагою», – згадував Мастроянні.
У фільмі Роберта Олтмена» Прет-а-порте " (1994) герой Мастроянні – Російський модельєр Сергій, він же колишній італієць Серджіо. Це була остання спільна робота Мастроянні і Софі Лорен.
Свою акторську філософію він визначив так: "я дуже ледачий, пасивна людина... Я – спостерігач, а не людина дії. Я-людина, що стоїть біля вікна і дивиться на інших. У мене Італійська філософія: відклади все на завтра. Вночі мені потрібні тарілка спагетті, пляшка вина і друзі... у всіх моїх хороших фільмах, таких, як „солодке життя“, „вісім з половиною“, „Лео останній“, „сторонній“, „Очі чорні“, я грав персонажів, які не діють, а реагують. Я відчуваю себе зручніше в подібних ролях...»
В іншому інтерв'ю Марчелло говорив: "актор – це істота, людина, якій, напевно, тісно в своїй оболонці або, як то кажуть, у власній шкурі... актор – це геніальний клоун, блазень... це загадкова тварина, що володіє дивною здатністю змінювати колір, як хамелеон. Він повинен бути здатний добре брехати і, природно, ставати краще з віком. Я переконаний, щоб бути дійсно хорошим в ролі, треба починати свою кар'єру в п'ятдесят років".
Мастроянні називали самим "чарівним спокусником і коханцем номер один в Європі". Досить перерахувати його партнерок, які побували в його обіймах хоча б на знімальному майданчику: Аніта Екберг, Анук Еме, Урсула Андресс, Бріжит Бардо, Жанна Моро, Моніка Вітті, Клаудіа Кардинале, Софі Лорен, Катрін Деньов, Ширлі Маклейн, Джулія Ендрюс, Джессіка Тенді, Лючія Бозе…
"Всі розмови про моє донжуанство здаються мені абсолютно невірними – - обурювався Мастроянні. - Ну який же з мене Дон Жуан? Я від народження ледачий і спокійний. Як у більшості італійців, у мене великий безформний ніс... " особливо його дратувало» коли його називали «латинським коханцем».
Мастроянні знявся в 160 фільмах. Він-бакалавр, кавалер ордена Почесного легіону і Великого Хреста Італійської Республіки... За творчість і внесок у кінематограф Європейська кіноакадемія вручила йому»Фенікс".
Назви двох останніх фільмів за участю Мастроянні, можна сказати, в якійсь мірі стали символічними:» Три життя і одна смерть «і» подорож до початку світу " (обидва – 1996). У» трьох життях... " він знявся разом з дочкою-Кьярою Мастроянні... якось один з близько знали Марчелло журналістів запитав його: «Якби ти прощався з глядачем, що б ти сказав?– - "До побачення", - іронічно відповів артист.
Багато місяців він боровся з важкою хворобою-раком підшлункової залози. Мастроянні ставився до хвороби з гіркою іронією: "чому я повинен йти, якщо мені хочеться пожити ще?"Своє 72-річчя він зустрічав з кінорежисером Анною Марією Тато, з якою був пов'язаний останні двадцять років життя. "Дуже горда жінка, – говорив про свою цивільну дружину Марчелло, - красуня, дуже мила і порядна».
В кінці 1996 року з успіхом пройшла у Венеції прем'єра комедії "останні місяця", в якій Марчелло грав роль старого професора, і слова, вимовлені ним, сьогодні здаються пророчими: «я хочу померти під Різдво, щоб навколо лежав сніг...»
У четвер 19 грудня 1996 року великий італійський актор помер у своїй паризькій квартирі на вулиці Сени у віці 72 років. Він помер у столиці своєї другої батьківщини, але заповідав поховати себе в Римі.
На наступний день римська газета "Репуббліка «помістила на першій смузі гірку віньєтку: Фелліні, як завжди, з розвівається шарфом стоїть на хмарі і з посмішкою запрошує:»Іди сюди, Марчелло, тут прекрасно".
