Маньяні Анна (1908-1973) - Сто Великих акторів
30.12.2021
305
0
Анну виховували бабуся, тітки і дядько. Вона росла важкою, вразливою, нервовою дитиною. У дев'ять років її віддали в коледж сестер-черниць. Дівчинці там не сподобалося і її повернули додому.
У січні 1927 року Анну без іспитів прийняли до Римської академії драматичного мистецтва Елеонори Дузе. Він потрапила на акторський курс, який вів Сільвіо д'аміко.
Вчилася Маньяні добре і після закінчення академії була прийнята в трупу Ніккодемі-Вергані-Чимара. І почалося її життя в мистецтві: „ролі субреток, зі швидкістю блискавок пробігають по сцені зі словами:“Їсти подано". Відчай, напади нудьги, сльози Приниження». У 1928 році трупа повинна була відправитися на гастролі в Аргентину. Але цей рік приніс одні розчарування. Карло Дзеккі, талановитий італійський піаніст, за якого Анна збиралася вийти заміж, потрапив в автомобільну катастрофу. Трупа Никкодеми розпалася. І найбільший удар-смерть бабусі, єдиного по-справжньому близької їй людини.
Анна надходить в трупу Антоніо Гандузіо, знаменитого постановника ревю. Гандузіо ввів її в світ кіно-в 1934 році Маньяні дебютувала в епізодичній ролі в картині «сліпа з Сорренто».
3 жовтня 1935 відбувається дуже важлива подія в її житті, вона виходить заміж за Гоффредо Алессандріні, відомого режисера, блискучого красеня, в якого Анна закохалася з першого погляду.
Вона насолоджувалася своїм новим становищем, будинком і майже не працювала « " тому що була дружиною свого чоловіка, а бути одночасно дружиною і актрисою не вміла». Єдина повноцінна роль Маніяні в цей час-фатальна жінка в детективній п'єсі «Маскарад Сан Сильвестро», поставленої трупою де Рего.
Але Алессандріні йде до іншої. Анна намагається знайти розраду в роботі. У самому центрі Риму Антон Джуліо Брагалья відкриває маленький "Театр дельї Арті«, в якому Маньяні з успіхом грає головні ролі в» Скам'янілому лісі «Шервуда і в» Ганні Крісті" О'ніла.
Кіно їй подобалося. Але поки Маніяні діставалися епізодичні, характерні ролі. Федір Оточеп, який знімав її в картині "Княжна Тараканова «(1938), постійно твердив:" ні, з такою особою не бути тобі кіноактрисою. Подивися тільки на свій ніс! І світло на твоє обличчя не лягає: ти вся крива, асиметрична!"Анна знала це, але не падала духом.
Істинний тріумф, популярність у народу приніс їй сезон на естраді, який вона відіграла в трупі Гандузіо в парі з відомим коміком Тото. Саме тут, в ревю, народжувався той образ народної героїні, втілений нею незабаром на екрані, «медузи», як назвуть згодом її зовнішність кінокритики.
І саме її, Маньяні, збирався Вісконті зняти в своєму першому фільмі, знаменитої "одержимості", але не зняв, тому що вона в ту пору чекала дитину. 23 жовтня 1942 року у Анни народився син Лука. Коли в кінці війни Вісконті переслідували фашисти, Маньяні ховала його в своєму будинку-тряслася від страху, як вона чесно зізнавалася, але ховала.
У 1943-1944 роках Маньяні зіграла відразу в шести картинах, серед яких слід відзначити "Кампо ді Фьорі «м.Боннара і» остання карусель" м. Маттолі.
18 лютого 1944 року Маньяні і Тото грали в новому ревю»що ти вбила собі в голову". А після того як американці увійшли до Риму, Маньяні співала сатиричні куплети в скетчі. Пародії цілком трималися на комедійному таланті Маньяні, її віртуозних імпровізаціях і гегах. Публіка захоплено приймала актрису. Збулася мрія Анни: вона стала улюбленицею італійців, її прозвали Наннареллою.
... Одного разу до Маньяні прийшов чарівний молодий чоловік і представився: Роберто Росселліні. Він запропонував їй головну жіночу роль у фільмі "Рим-Відкрите місто", який став прапором неореалізму. З цього ж часу почалася їх любовний зв'язок, що тривала кілька років і закінчилася так само сумно, як кінчалися всі романи Маніяні.
Анна зіграла роль піни, нареченої робітника Франческо. Піна стала символом народу, що бореться з фашизмом. Під час зйомок Маньяні розлучилася з батьком свого трирічного хворого на поліомієліт сина. Її маленький Лука на все життя залишився калікою. А коханий поїхав таємно, не попередивши і не попрощавшись.
У фільмі Піна біжить за вантажівкою, в якій фашисти відвозять Франческо. Після пострілу фашиста Анна повинна була впасти. Серджіо Амідеї, один зі сценаристів фільму, пропонував Росселліні натягнути мотузку, щоб падіння вийшло природніше. Маньяні спокійно заперечила йому:»не турбуйся, я впаду так, що ти будеш задоволений". І вона впала так, що цей кадр увійшов в історію світового кіно. У трагічні очі піни не можна дивитися без хвилювання і болю, тому що це очі страждаючої Анни Маньяні.
"Рим-Відкрите місто" мав феноменальний глядацький успіх і висунув Анну Маньяні до лав світових зірок. На період, що почався з "Риму..." і закінчився ще одним шедевром - » найкрасивішою " Вісконті, доводиться розквіт її творчості. За шість років Маньяні зіграла в п'ятнадцяти картинах, досягла вершин майстерності і творчої зрілості. "Бандит" а.Латтуади, «Депутатка Анджеліна» л. Дзампи, трагікомедія «мрії на дорогах» М. Камеріні стали помітними творами неореалізму.
Росселліні зняв Маньяні у фільмі» Любов " (1948), складеному з двох епізодів. У першому, що називався» диво", вона зіграла сільську дурочку, завагітніла від волоцюги, якого вона вважала святим (роль волоцюги виконував Федеріко Фелліні, це була їх перша і остання творча зустріч). У другому-героїню знаменитої мелодрами Кокто»людський голос". Після того як Маньяні розлучилася з Росселліні, для неї почався довгий болісний період лихоліття.
У 1951 році Вісконті запропонував їй роль у "найкрасивішій", і цей фільм став справжнім бенефісом Маньяні. Тільки вона з її унікальним талантом трагічної і комедійної актриси могла програти всі ті різноманітні значення, які були закладені в образі Маддалени Чекконі, простої жінки, яка вирішила прилаштувати свою шестирічну дочку в кіно.
Потім Вісконті знімає Маньяні в одній з новел фільму»ми-жінки". Ця новела, як символ веселого лику Риму з його шумом і суєтою, традиційним «італійським безладом», назавжди залишиться в пам'яті глядачів.
Жан Ренуар в книзі спогадів» моє життя і мої фільми «помічає дві сторони таланту актриси:»реалізм, що дозволяє їй створювати народні образи з вражаючою трагічною виразністю, і вроджене благородство, аристократизм, завдяки яким вона в палаці виглядає так само природно, як і на грубо збитих підмостках провінційного театрика".
На початку 1950 – х Анна Маньяні-одна з найяскравіших зірок світового кіно, проте знімається все рідше. Ролей для неї немає, а йти на компроміс вона не згодна. Зневірившись, Маньяні навіть зважилася поїхати в Америку, прийнявши кілька вигідних запрошень, що виходять від Голлівуду.
За океаном вона знялася в трьох фільмах - » Татуйована троянда "Д. Манна (1955),» Дикий вітер «Д.Кьюкора (1958),» з породи втікачів" с. Люмета (1960).
За роль Серафіни в «Татуйованій троянді» Маньяні отримала премію "Оскар". Вперше за тридцятирічну історію існування цієї вищої кінематографічної нагороди в Америці вона вручалася іноземній актрисі. Цікаво, що на цю роль Маньяні запросив сам драматург Теннессі Вільямс, автор п'єси «Татуйована троянда». "Ім'я Анни Маньяні, - писав Вільямс, - викликало у мене почуття захопленого захоплення». Драматург власноруч заготовив такий варіант сценарію, в якому текст з одного боку був написаний по-англійськи, а з іншого – по-італійськи.
Анна Маньяні і Берт Ланкастер блискуче розіграли трагікомічну історію кохання двох немолодих людей. Ланкастер говорив в захопленні:»це найкраща актриса, з якою мені коли-небудь доводилося працювати, це рідкісна жінка, дивно яскрава особистість".
На знімальному майданчику Маньяні зустрілася з прекрасними партнерами – Е.Куіном в «дикому вітрі» і м. Брандо у фільмі «з породи втікачів» – і подружилася з ними на довгі роки. Але незважаючи на це, робота не приносила радості, Анна сумувала за домом.
Після повернення в Рим Маньяні практично не з'являється на екранах. "Самотність, мабуть, любить мене більше, ніж я його" » - скаржилася вона. Тільки близькі друзі могли бачити її веселою, дотепною, чудовою містифікаторшей, рівною якій по частині розіграшів не було у всьому Римі. Але частіше вона проводила час у своєму будинку, в оточенні численних собак і кішок. Ночами вона любила бродити по римських вуличках, годувати бездомних тварин.
П'ять років не знімалася Маніяні в Італії, перш ніж отримала роль черниці у фільмі «Сестра Летиція» м.Камеріні. Мелодраматична історія про те, як черниця прив'язується до немовляти з притулку і як в ній прокидається заборонене почуття материнства, була не найкращою роботою актриси. Як член журі Венеціанського фестивалю 1956 року Вісконті віддав свій голос Марії Шелл. Маньяні образилася на метра. Так сталася її епохальна сварка з улюбленим режисером. Тільки через дванадцять років, випадково зустрівши Вісконті в магазині, Маньяні сама кинулася до нього: "Ну, Лукіно, кинь, гаразд вже тобі...»
У 1958 році у фільмі «пекло в місті» р. Кастеллані зустрілися дві Кінозірки-Анна Маньяні і Джульєтта Мазіна. Однак сусідство двох актрис першої величини, як писала преса, перетворилося на справжнє «пекло на знімальному майданчику». Роль Маньяні не була центральною, тому вона зажадала внести зміни в сценарій, щоб зрівняти за обсягом обидві ролі. В результаті Маньяні, яка створила неабиякий, сильний, глибоко трагічний жіночий характер, затьмарила Мазіну.
Влітку 1960 року вона знову знімалася зі своїм старим другом Тото. Однак фільм не вийшов. Маньяні була розсерджена. "На кого ж падає вина – - говорила актриса. - На меня. Ніхто ніколи не звинувачував Марлона Брандо за те, що він знявся в поганому фільмі. Але всі звинувачують Маньяні, якщо фільм з її участю терпить фіаско».
Франко Дзеффіреллі, художник, режисер, пропонує їй одну з кращих жіночих ролей світового репертуару-піну з "Вовчиці" Д.Верги. ""Вовчиця" – це текст, написаний цілком для Маньяні, - говорив Дзеффіреллі. - І вистава майже цілком будувалася на ній. < ... > Нерви її напружені до межі, вона кожну хвилину готова вибухнути. Може бути, це теж робить її великою актрисою, однією з найбільших актрис нашого часу». Театр повернув їй віру в себе, вона знову завойовувала глядачів у багатьох країнах світу. У Римі знали і любили її, як знають і люблять тільки «своїх». Всі знали в обличчя її сина Луку, красивого похмурого юнака на милицях. Всім був відомий її будинок, старовинний княжий палац Альтьєрі.
Маньяні, стурбована майбутнім (ніщо її так не лякало, як перспектива злиденної старості), зібрала до кінця життя непоганий капітал – вона грала на біржі, здавала квартири в численних, що належали їй в Римі будинках.
Успіх на підмостках сцени, захоплений прийом, який вона зустрічала під час тривалих гастролей по Європі, надавали їй сили. Лише двічі вона поступалася наполегливим проханням режисерів, і двічі її осягали невдачі. Це фільми с.Крамера «таємниця Санта-Вітторії» (1968) і К. Отан-Лара «Кубишка Жозефи» (1968).
Нарешті Альфредо Джанетті вдалося умовити її зіграти в телециклі»Три жінки". За його задумом, в долях цих жінок повинна була відбитися Італійська історія останніх ста років. В Італії демонстрація першого фільму циклу - «співачка " - викликала буквально бурю. Власне, сюжет був нехитрий. Закотилася опереткова зірка Флора Торес приїжджає на передову. Вона повинна виконати бравурні марші. Але, несподівано для себе, раптом заспівує тиху неаполітанську пісеньку, в якій почуття любові до рідної землі більше, ніж в будь-якому марші. У фіналі новели Флора Торес гине, прикриваючи собою хлопчиська-солдата.
Актриса знову була на підйомі. Але злоякісна пухлина вже підточувала її здоров'я. Операція, проведена в одній з клінік Риму, виявилася невдалою.
Коли наступали короткі миті полегшення, Анна згадувала про останню свою роботу-фільм "1870". Вона не дочекалася прем'єри всього кілька хвилин. Після закінчення картини диктор повідомив про смерть актриси.
У день похорону Маньяні (27 вересня 1973 року) всі установи в Римі були закриті, ніхто не працював. Площа перед церквою "Санта Марія сопра Мінерва", де прямо на підлозі, без катафалка (за звичаєм, прийнятим у римської знаті), стояла труна з її тілом, була запружена народом.
І коли труну виносили з церкви і він поплив над головами натовпу, площа вибухнула оплесками.
Тіло Маньяні несли, а розступається натовп все аплодувала і аплодувала – останньому її виходу. Рим прощався зі своєю улюбленицею.
Тричі знялася Анна Маньяні в картинах, в назві яких було слово Рим. "Ти-це Рим, - говорив їй Фелліні. - В тобі є щось материнське, скорботне, міфологічне, зруйноване...»
